Calle 52, historias y jazz

FRANK ZAPPA TE PUEDE MATAR

2009-04-28T03:36:00.000-07:00

Estimados caminantes de la Calle 52, si hoy vienen por un tranquilo programa de jazz, fusiones y poesía al tono, les digo desde las primeras líneas que el ateneo de los martes está cerrado por desinfección. Aprovechamos entonces para traer a nuestro sótano de la Calle 52 a una vinchuca a prueba de cualquier molde y cualquier insecticida. Es un alimaña greco italiana nacida en Los Angeles en 1950 y que en apenas 52 años de vida -lo mató otro bicho que se lo comió por dentro-, dejó una obra musical tan fascinante y variada y que aún hoy, a 16 años de su muerte, sigue espeluznando por su modernidad. Zappa no es un músico de jazz, Zappa no es un músico de rock, Frank Vincent Zappa tampoco es un músico sinfónico y experimental solamente, es todas esas cosas mezcladas en porciones precisas. Su voz era el principal instrumento, su voz, su lengua sardónica y ese listón infinito que él siempre corría un poco más allá.

En la presente emisión de Calle 52 nos pasamos dos horas de completa apostasía por las formalidades del mundo musical, leyendo las frases venenosas de Zappa y escuchando, entre temas y cortinas, un poquito más de 50 obras del hombre. Claro, quedó casi todo afuera, no alcanzó ni para una muestra, pero se puede vislumbrar siquiera. El programa alcanzó para que un idiota oyente escribiera algo tan estúpido que a Zappa le hubiese encantado, por absurdo. “Buenas noches, soy músico, pianista, eso que están pasando no es música, no es bello, me quedo con Charly García”, esos sucesos ridículos son los que nos hacen seguir zappando en la radio entre la música y las palabras:

Pueden descargar los audios haciendo doble clic sobre los links de mediafire:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?lqwcnihxmjd

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?gx1renm2wev

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?dejhtt39osn

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?yuimumyrtmm

Frases de Zappa en dosis mortales:

"Nunca me ha importado que treinta millones de personas puedan pensar que estoy equivocado. El número de personas que pensaban que Hitler tenía razón no prueba que estuviese en lo cierto. ¿Tengo acaso que estar necesariamente equivocado sólo porque unos pocos millones de personas piensen que no tengo la razón?" (Frank Zappa)

El crítico de rock es una persona que no sabe escribir y que habla con personas que no saben hablar para contárselo por escrito a personas que no saben leer.
(Frank Zappa)

Lee el Kama Sutra. ¿Cuánta gente murió por leer el Kama Sutra comparado con la Biblia? ¿Quien gana? (Frank Zappa)

La sociedad paga para tener un sistema educativo de mierda, porque mientras mas idiotas salgan, más fácil de venderles algo es, hacerlos dóciles consumidores, o empleaduchos. Graduados con sus títulos y nada en sus cabezas, que creen saber algo, pero no saben nada. ¿Yque música escuchan? Mis discos seguro que no. (Frank Zappa)

Tengo un importante mensaje que dar a la gente "linda" de todo el mundo. Si creés que sos lindo, tal vez te creas que sos hermoso. Solo quiero decirles una cosa, hay más gente como nosotros, unos feos hijos de Puta, que ustedes, asi que... tengan cuidado! (Frank Zappa)

Si tenés una vida aburrida y mediocre, es por haber escuchado a tu mami, a tu papi, a tus profesores,a los curas o a algún tipo en la TV dicéndoto como hacer las cosas. Así que te LO MERECES! (Frank Zappa)

Queridos, no olviden dejar comentarios o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

ANECDOTARIO DE POETAS, UN SAQUEO Y EL ENCUENTRO CON TULUM

2009-04-28T02:36:00.001-07:00

En este programa reflejo dos descubrimientos de estos que se dan de tanto abrir los infinitos cajones privados sin llave que son los blogs; en una de esas gavetas me encontré con el trabajo hecho por la gente de http://www.cosasdepoetas.blogspot.com/ que se han tomado el laburo de compilar cientos y cientos de anécdotas sobre poetas todos entrañables.

La tentación era apropiarme de todo el contenido blog y jurar por mi madre al aire que la recopilación era mía, pero como el mundo con esto de Internet se ha convertido en un pueblo chico, finalmente se sabría que soy un saqueador de gavetas ajenas, así es que me contenté con sacar una anécdota de aquí, otra de por allá, guardarme cuatro o cinco bajo la ropa, esconderme un par más en el pantalón, en los bolsillos de la campera y salir caminando del sitio como si tal cosa. ¡Estoy mirando! Estaba preparado para decir si alguien me encontraba en mi tarea de copiar y pegar.

Estas palabra son un gracias enorme a la gente de http://www.cosasdepoetas.blogspot.com/ , a quienes no conozco pero me encantaría conocer, por su delicada labor. Lo que hice en el programa de hoy fue decorar mi botín con música de jazz, étnica y algunos aportes de mi cosecha. Se encontrarán con anécdotas sobre Charles Bukowski, Alejandra Pizarnik, Olga Orozco, García Lorca, Ezra Pound, y otros seres de igual laya, sazonados con jazz y música del mundo.

La otra captura de Internet es harto más interesante, se trata de la poeta rosarina Tulum, de 26 años, virgen de publicación alguna aún, aún en la nubilidad del descaro, que se copó en grabarnos algunos de sus textos para pasarlos en Calle 52, historias y jazz.

Tulum, un brote exótico del jardín de Marosa Di Giorgio nos provocó con su voz la conmoción física de los poemas que sacuden, sonrojan y acarician. Llamamos a Tulum a Rosario, charlamos un ratito con ella y después pusimos los poemas que nos grabó. La pueden ubicar en el bloque 1, sobre el final, y en casi todo el bloque 3. Vale la pena.

Pueden bajar los audios haciendo doble clic sobre los links de mediafire:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?jjlvdwznmyz

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?na2brcbb1zq

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?mjmtd9gapdi

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?hw9jq1riz1l

Ustedes pueden leer sus textos de Tulum en http://www.lahormigapurqueta.blogspot.com/ o en http://yodigoalgoasi.blogspot.com/ , poesía y texto altamente recomendables, tan hermosos como nuestra Tulum a quien cacé en la red de la alta madrugada; cuando ya estaba cansado de sacar zapatos y latas oxidadas apareció ella con poemas como este:

Nina

A Nina le gustan las chicas, le gustan negras, rosadas y amarillas. Las mira y las guarda en el cajón de las bombachas.

Nina usa brillito de labios y pasea entre telenovelas para aprender a hacer el amor, y un día, le roba el sexo al vecino. Se levanta la pollera y baila.

Después llora porque le duele.

Porque le duele y porque quiere que venga Marí.

Marí tiene las trenzas rojas y los dientes con serruchito, Nina le convida frambuesas para mancharse las bocas de rojo.

Después se tira en el piso y la espía. Le mira la bombacha, esa partecita que se arruga entre las piernas cuando las mueve.

Mirá, dice Marí, me están creciendo las tetas. Nina la besa y se hacen cosquillas, pero Marí siempre se enoja y se va llorando. Y Nina se ríe porque se siente grande, con la sonrisa tapándole los ojos.

A Nina le gustan las chicas cuando bailan. Le gustan negras y amarillas, y en especial las rojas con dientes de frambuesa

Mucha gracias, si quieren participar al igual que lo ha hecho Tulum, no hace falta que sean de tan buen ver y que tengan tan linda voz, basta con que ecriban y quieran grabar algunos textitos para pasar en el programa.

Miguel García Urbani
miguelgarciaurbani@gmail.com

Ah, la dama de las fotos es Tulum, eso creo, al menos estas son las fotos de su blog.

PROGRAMA ANIVERSARIO, CALLE 52, OCHO AÑOS CON EL JAZZ AL AIRE

2009-04-28T01:22:00.000-07:00

Hay tenemos un segundo homenaje a los Beatles y al jazz, pero este no es el asunto. Mis queridos amigos, no me culpen, pero llevo ocho años haciendo este programa y no tengo intenciones de abandonarlo. Entiendo que queda feo insistir en el camino equivocado, habiendo tantas cosas por hacer en el campo del periodismo real, o en el fascinante mundo de la contabilidad. No es que quiera justificarme, se que merezco un castigo por todo este tiempo de historias y de jazz, pero tiendo a hacer lo que me gusta en público, ¡exhibicionismo! dirán ustedes, y yo tendré que bajar la frente y reconocer que soy un exhibicionista del jazz y la literatura, y también del tango, para agravar la carga de la prueba.

Nadie me lo ha dicho, pero son cosas que se aprenden, a nadie le interesa que a mi me guste esa musiquita y esos libritos, en vez de ver Lost o Dr. Haouse. Tipos como yo no tienen nada que charlar el lunes por la mañana con los congéneres: siempre me pierdo las cosas importantes, jamás veo fútbol de primera, justamente porque estoy haciendo radio; cuando me estoy empeñado asustar por la gripe aviar, resulta que ya ha sido reemplazada por la gripe porcina, y cuando me avivo que Alfonsín fue un buen tipo, al otro día se muerte.

Esto de preparar cositas para la radio durante ocho años, historias y jazz más precisamente, me hace estar siempre algunos fascículos atrasado respecto de todo lo que suele ser trascendente: no tuve tiempo para ilusionarme con Kirchner y su esposa porque cuando empecé a prestarles atención ya eran un fracaso; se me han ido los años buscando sonoridades en los viejos discos de Lennie Tristano, mientras a mi lado pasaban pandemias y epidemias, terremotos, inundaciones, cacerolazos, intentos de golpes de estado. Es en vano, se los reconozco señores diurnos, afortunadamente el jazz, la música y la literatura, no me ha dejado darles a ustedes ni un segundo de mi tiempo, y estoy feliz por eso. Y aquí seguiré, en estas maniobras distractorias, mirándonos el agujerito del LP y el juanete de la cita al pie, mientras el mundo real pasa anchuroso y lleno de espanto, como una locomotora oxidada y ruidosa que, sin embargo, no alcanza a distraernos de un pianísimo de Bill Evans.

Gracias a quienes han colaborado para conservar el silencio para nosotros: Daniel Reboredo, Ariel Robert, Gustavo Bastías, Gustavo Tello, Leonardo Olivar, Miguel Contreras y Miguel Contreras Jr, Patricia Alanís y Patricia Amico y a todos los hermanos oyentes y artistas entrevistados que le dan sentido a toda esta hermosa distracción.

Pueden bajar los audios de los cuatro bloques del programa haciendo doble clic sobre los links de mediafire:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?9f1nx4btmst

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?mnmfbtdkzad

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?

Abrazos, por otros ocho años más. Ah, nok olviden dejar comentarios.

Miguel García Urbani miguelgarciaurbani@gmail.com

THE BEATLES, UN PASAJE DE ABBEY ROAD A LA CALLE 52

2009-04-03T20:17:00.000-07:00

El repertorio de The Beatles ha servido desde hace más de 30 años para que el jazz, el gran devorador, se nutra a su gusto de un manjar melódico que es toda una tentación. Tenía, en una memoria rápida, el recuerdo del disco de Sarah Vaughan sobre canciones de TB, algunas versiones aquí y allí de Mc Coy Tyner o de Chick Corea, pero en una veloz mirada a la discoteca me encontré con ese grupo fantástico que se llama, justamente, Beatles Jazz, del que participa uno de los compadres de Brad Mehldau, Larry Grenedier, bajo; una versión increíble de Ella Fitzgeral de Hey Jude, y otras decenas de canciones hechas por tipos tan notables como Lee Morgan o Chet Baker.

Es una camino hacia la locura, puede que lo sorprenda a usted el día, y luego el infierno del mediodía, hundido entre 200 discos, muchos muy recientes, de músicos de jazz y blues homenajeando a los cuatro fabulosos. Entonces la decisión fue: vamos con las bellezas más conocidas y con las joyas más exóticas, había que meter todo en dos horas, pero después de comprimir y comprimir me di cuenta de que no alcanzarían 200 horas para dar apenas una semblanza de lo que The Beatles ha significado par el jazz.

Así fue que me dije, con el sol de las 11.30 de la mañana y aún sin dormir, a punto de incendiarme: “habrá dos programas sobre The Beatles y el Jazz, dos programas consecutivos”, palabras que me aliviaron, porque no se quedarían fuera grandes maravillas que había descubierto esa misma noche-mañana-mediodía sin pegar ojo ni oreja. Además, otra decisión, “esta emisión será acompañada por poesía de Allen Ginsberg, que está esperando en la ganchera hace varios años ya a que le saquemos un buen pedazo a su poesía”.

Así es que prepárense para el show de la obviedad, el martes próximo, día del octavo aniversario de Calle 52, tendremos nuevamente Beatles Jazz. Les dejo aquí los cuatro bloques de la primera entrega. Deben hacer doble clic sobre los links de mediafire para bajar los audios de cada bloque:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?vj2mdmdjxtc

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?d01jiynhjwz

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?4b9izab0x9m

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?mm2ddzm2gcs

RICARDO III

La edad endureciéndome las uñas de los pies
El azúcar tapándome los nervios, a los músculos
de mis piernas les falta sangre, rodillas flojas
corazón insuficiente, una pared-válvula tapada,
Me falta el aliento, dos kilos y medio, pura agua
de sobrepeso- Hígado, intestino y pulmón cortados- levantado a las 4 a.m.
Leyendo Shakespeare.

Allen Ginsberg

Una breve mención a continuación de lo que podrán escuchar en esta entrega. Largamos con Jimmy Thackery & The Drivers - Why Don't We Do It In The Road; el primer momento de gloria llegó con Ella Fitzgerald (Hey Jude), pegadito Sarah Vaughan, You Never Give Me Your Money; luego Help! por la gran banda de Count Basie; Yesterday por el bueno de Lee Morgan; después el descuibrimiento de lmes, el eslovaco PETER LIPA, maravilla de piano y voz aguardentosa y creatividad descongelada con “ Norwegian Word”.

Para los nostáligos de Nick Cave nos soltamos con una versión suya de Let It Be, y le pegamos a Dianne Reeves & Cassandra Wilson haciendo Come Together, para hacerse encima;; Chick Corea - Eleanor Rugby; Connie Evingson - Oh! Darling, Swingle Singers - Penny Lane; Lena Horne & Gabor Szabo-Rocky Raccoon; Bobby McFerrin - Drive My Car; Caetano Veloso - Lady Madonna; RITA LEE Tudo Por Amor (Can't Buy Me Love); Lisa Lauren - Can't Buy Me Love; Mina - When I'm 64 y JOHN PIZZARELLI - When I'm 64, todo esto en 2 horas y con la poesía de Allen Ginsberg. Agarrate Catalina!!!

Los esperao la próxima semana con otro programa sobre The Beatles y el Jazz. No olviden dejar comentarios o enviar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

Salute a la barrra!!!

Miguel García Urbani

UN YATIRI TRICÉFALO EN LA CALLE 52

2009-03-30T01:41:00.000-07:00

El martes 24 de marzo, Día de la Memoria en Argentina, tuvimos la suerte en la Calle 52 de recibir a uno de los grupos más solventes del país, Yatiri, un mago tricéfalo con diversos nombres: Archi Zambrano (charango, guitarra y voz), Marcelo Sánchez (bajo y voz) y Eduardo Ordóñez (percusión y voz).

No fue planeado, pero cayó de maravillas que los muchachos de yatir estuvieran en vivo en el estudio un 24 de marzo, gente talentosa y con experiencia que no se quedó en la exposición talento, sino que también se manifestaron como sensibles humanistas con memoria de la historia de horror y espanto que sufrió nuestro país desde el 24 de marzo de 1976 en adelante.

Con un Syrah mendocino de por medio, Ordóñez, Zambrano y Sánchez nos dejaron un hermoso repertorio de charla y canciones durante dos horas de radio que no se pueden perder. Una excelente fotografía de la carrera de estos tres genios que hacen música de raíz latinoamericana y fusión. La grabación es perfecta gracias a las buenas artes de nuestro maestro de sonidos Daniel Reboredo, quien graba semanalmente este programa para que ustedes lo puedan escuchar en cualquier parte del mundo. Las sencillas fotos retratan en algo la calidez de esa noche entre amigos. Pueden descargar los cuatro bloque aquí, haciendo doble clic sobre los links de mediafire:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?1t1wbnmthq9

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?c1vsgwmgzwm

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?7aiwnaobw4l

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?z0vz5numnik

Pueden saber más de Yatiri en www.yatiritrio.blogspot.com

http://www.myspace.com/yatiritrio

Archi Zambrano ha participado en trabajos con Tarragó Ros, Jaime Davalos ,Ariel Ramirez. Talleres Didácticos "Música Aplicada al Trabajo Escolar" realizados con el grupo MATE. Mendoza 1.985. Talleres Didácticos de "Instrumentos y Ritmos de Latinoamérica", con el grupo Markama en los años 1.996, 1.997 y 1.998. Fundador del grupo Markama con el cual realizó 11 trabajos discográficos. En 2002 realiza gira por EEUU con Markama, ofreciendo conciertos y clases en la Ohio University, la Ohio State University y el Club Argentino en Miami.
Realizó grabaciones con ilustres músicos contemporáneos como: José Carreras, Ariel Ramírez, Mercedes Sosa, León Gieco, Antonio Tarragó Rós, Rubén Rada y Horacio Fontova, entre otros.

Eduardo Ordoñez
Percusionista mendocino reconocido a nivel nacional, fundador de grupos como: Markama y Salsa blanca. Integrante de : El puente, La trama, Amauta, Space garage entre otros.
Tocó junto a: Mercedes Sosa, León Gieco, Cuarteto Zupay, Luís Salinas, Los andariegos, Pocho Sosa, Suna Rocha. Actuó y dio cursos de ritmos indoamericanos en : Teatro Lincoln center (New York), Italia, Suecia, Alemania, España, Inglaterra, Canadá, Brasil, Chile, Uruguay, y en todo el territorio Argentino.

Marcelo Sánchez
Bajista y compositor, ha sido integrante de diversas agrupaciones musicales tales como Amauta (folclore andino), La veta (jazz fusión), Bar 55 (jazz), Old quartet (jazz), Salsa blanca (salsa), Markama (música latinoamericana), Los herederos del canto (folclore cuyano), La lechiguana (rock latino), Entre muchos otros. Profesor de la catedra de bajo electrico en la escuela artistica Julian Aguirre desde el año 2005
Como músico de sesión a participado con distintos solistas como: David Lebón, Pocho Sosa, Julio Azaroni, Leonor Poulette, y varios mas. A realizado giras por New York, Miami (E.E.U.U), Toronto (Canada), Estado de Puebla ( Mexico), y por gran parte de el territorio argentino.

Muchas gracias, no olviden dejar comentario o enviar un mail a miguelgarciaurbani@gmail.com

Chas gracias a la barra!

29 BALAS PARA EL POETA JAVIER HERAUD

2009-03-22T02:58:00.000-07:00

La primera noticia que tuve de Javier Heraud fue por un verso de Juan Gelman, dentro de un gran poema que se llama Ruiseñores de nuevo, allí Gelman hace un compendio de poetas y va soltando imágenes y virtudes, pulsiones del verso, uno a uno va nombrando a John Keats, Arthur Rimbaud, Santa Teresa de Jesús, Francisco de Quevedo y Villegas, Gracilazo, John Donne, Cesar Vallejo, Baudelaire, Mallarme, Verlaine, Girondo, Tuñón, Guillaume Apollinaire, William Blake, Paco Urondo, Roque Dalton y Javier heraud, “que fue a parar tiernísimo a la selva y abrió la selva de la boca con su torrente claro”.

De esa larga lista de asistencia, el decimoséptimo ausente era Javier Heraud, el único al que no había escuchado nombrar antes y que tampoco había leído, pero sonaba más musical que ninguno JAVIERHERÓ. Así que me impuse la tarea de conocerlo, pero bueno como soy para cumplir los compromisos, pasaron no menos de 8 años hasta que me topé nuevamente con el nombre de Javier Heraud, esta vez en la Internet y me vino la música de las palabras de Gelman “y javier heraud” –yjavierheró-.

Así es que me fui con esas letras entre los dientes tras un libro del tal Heraud, y me encontré con El Viaje y El Río, y a poco leer me enteré de que en mayo o marzo, según la biografía, de 1963, mataron con 29 balas de matar bestias, balas prohibidas, balas explosivas, al poeta de 21 años. La vedad que un muchacho del barrio de Miraflores metido a guerrillero no es un peligro latente para el sistema capitalista, pero las autoridades peruanas no lo entendieron así cuando vieron que bajaba por le río Madre de Dios una canoa con dos pobres diablos que se habían rendido antes de empezar la guerra. A uno de ellos lo mataron, el otro se salvó milagrosamente, el muerto fue el poeta, el que había viajado a Cuba, a Moscú, a París, a Madrid para honrar la poesía y sus sueños políticos.

Aprovechamos el homenaje a Javier Heraud javierheró para acompañar su poesía con linda música del Perú: así que nos despachamos con el trío de jazz Manante, una exquisitez; el grupo Wayruro, cosa seria, fusión verdadera entre los ritmos andinos y las grandes bandas de jazz; canciones de Chabuca escritas para Heraud y otras de las clásicas; no podía faltar Caitro Soto, Alex Acuña, el peruano que llegó al espacio exterior del jazz; y el descubrimiento del año, el grupo peruano Yawars aerófonos y cuerdas andinas versionando a The Beatles, cosa hermosa al punto de hacerle a uno saltar lágrimas. Se los recomiendo.

Pueden descargar los cuatro bloques del programa haciendo doble clic sobre los links de mediafire:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?g1ohrw2yd1t

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?n1qk1xo2iyi

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?3j0u2cjwzxm

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?iolowe5imxj

Bueno, en eso se nos fue otro martes en la Calle 52, descubriendo secretos y viajando por el río Madre de Dios, en plena selva del aire, para acompañar al poeta peruano en sus últimos instantes. Emisión celebrada por los oyentes en vivo. Espero que a ustedes, amigos del futuro, también les guste nuestro pequeñito aporte.

A veces me parezco un poco / a la imagen de la muerte / que mi madre descubría entre sus cuentos. / Con mis ojos hundidos y mis manos señalando / blancas calles me suelen confundir / con la muerte devoradora, / y entonces, para jugar, / penetro en algunas casas, / aliviando a carpinteros y artesanos del dolor, / cogiendo tierras y hundiéndolas / en el mar.
Soy la muerte a ratos, / y a ratos conservo mi belleza / y mis vestimentas y asusto perros, gatos, / y al final, como siempre, / a la higuera estéril y solitaria la quemo con el rayo de mis manos.

Javierheró (Javier Heraud)

Muchas gracias amigos, dejen mensajito por aquí o manden mail a miguelgarciaurbani@gmail.com

Miguel García Urbani

WILCOCK Y YO, A LAS 4 DE LA MAÑANA, EN UN SUPERMERCADO

2009-03-22T02:18:00.000-07:00

Wilcock… me sonaba ese nombre, tal vez de las memorias de Bioy Casares, llenas de esos apellidos argentinos-extranjeros glamorosos y porteños; cuando fui a la solapa supe que había recordado bien, Juan Rodolfo Wilcock fue el tercer hombre entre Borges y Bioy, otro más de la cofradía de Victoria Ocampo. Y aunque los famos B&B nunca fueron muy elogiosos respecto de la literatura de Wilcock decidí llevarme ese librito que ofrecían a $6,5 en un mesón de ofertas de un supermercado. Total, me dije, por seis mangos con cincuenta, qué querés encontrar!. Pero lo que me llevé valía muchísimo más que esa plata, se diría que me estaba llevando un tesoro por el precio de una coca cola de litro. “El libro de los monstruos” era ganga, empecé a leer y me dio esa cosquillita entre la panza y el esófago que me indica que algo grande está por pasar. Me lo leí de un tirón. Estupendo, me recordaba a Felisberto Hernández, inmortal; o a Macedonio Fernández. Tenían las palabras de Wilcock ese delirio equilibrista que a mi tanto me gusta.

A la noche siguiente, porque ese supermercado explota a sus empleados 24 horas corridas, a eso de las 4 de la mañana caí por el Wall Mart, la puerta se abrió automáticamente frente a mi trompa, miré a un lado y al otro y me fui corriendo al mesón de libros, literalmente corriendo, no fuese que algún otro buscador de tesoros se me hubiese adelantado o que los empleados del súper decidieran llevar libros de Wilcock a sus familiares, afortunadamente la indiferencia popular por los libros y en especial por Wilcock jugó a mi favor: otros libros del tal Juan Rodolfo me estaban esperando “El estereoscopio de los solitarios”, “Los dos indios alegres” y otro ejemplar del Il libro dei mostri que regalé oportunamente a Oscar Reina. Ya tenía tres volúmenes del olvidado, del extraño escritor argentino que un día se cansó de ser argentino y se fue a Italia a escribir en italiano, y allí se hizo amigote de Alberto Moravia y de Pier Paolo Pasolini, incluso es el mismo Wilcock el que hace de Caifás en La Pasión según San Mateo de Pasolini. En esa película hace de Felipe el filósofo italiano Giorgio Agambem, qué tal!.

Obviamente, con mi Wilcock de oreja a oreja, anduve unas semanas dándole vueltas asunto, hasta que decidí llevar mi descubrimiento a la radio. Ah, dicho sea de paso, la noche de Wilcock en Calle 52 recibí en calidad de préstamo otro libro de Juan Rodolfo “El Caos”, prestado por la siempre angélica Adriana UW. Y si alguien en otro sitio del mundo tiene algún volumen más de JRW que me quiera prestar, saltaré en una pata y después en la otra de tan contento.

Wilcock tiene esa cosa rara, que me pasaba con Cortázar o con Marechal o tal vez con Roberto Arlt, son tipos que te contagian las ganas de escribir, que te ponen en vena creativa, o te hacen vivir esa fantasía de querer ser escritor, quién sabe qué será.

Wilcock llegó a la Calle 52 con sus relatos y yo les puse voz, espero que les guste, aquí pueden bajar los cuatro links para escuchar:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?r0tr3qmgzdw

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?ff1c2mnnmt2

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?gst1nxtndzy

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?5iymzdiozdi

Una muestra de su literatura:

Los amantes (Juan Rodolfo Wilcock, El estereoscopio de los solitarios)

Harux y Harix han decidido no levantarse más de la cama: se aman locamente, y no pueden alejarse el uno del otro más de sesenta, setenta centímetros. Así que lo mejor es quedarse en la cama, lejos de los llamados del mundo. Está todavía el teléfono, en la mesa de luz, que a veces suena interrumpiendo sus abrazos: son los parientes que llaman para saber si todo anda bien. Pero también estas llamadas telefónicas familiares se hacen cada vez más raras y lacónicas. Los amantes se levantan solamente para ir al baño, y no siempre; la cama está toda desarreglada, las sábanas gastadas, pero ellos no se dan cuenta, cada uno inmerso en la ola azul de los ojos del otro, sus miembros místicamente entrelazados.

La primera semana se alimentaron de galletitas, de las que se habían provisto abundantemente. Como se terminaron las galletitas, ahora se comen entre ellos. Anestesiados por el deseo, se arrancan grandes pedazos de carne con los dientes, entre dos besos se devoran la nariz o el dedo meñique, se beben el uno al otro la sangre; después, saciados, hacen de nuevo el amor, como pueden, y se duermen para volver a comenzar cuando despiertan. Han perdido la cuenta de los días y de las horas. No son lindos de ver, eso es cierto, ensangrentados, descuartizados, pegajosos; pero su amor está más allá de las convenciones.

Chau amigos, espero que les guste, un abrazo grande para todos.
Dejen comentarios que no muerden ni pican, o manden mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

JAZZ DE LA COSTA OESTE Y UN MUCHACHO LLAMADO MILES

2009-03-22T01:09:00.000-07:00

Hoy en la Calle 52 corren vientos de la Costa Oeste, hoy vamos recibir persistentes lluvias de cool jazz, y, como siempre, el primero en soplar es Miles Davis.

Duke Ellington equiparó una vez a Miles Davis con Picasso: "Siempre cambiando, siempre haciendo frente a algo más, él solo, asumiendo riesgos, incitando a los demás a que los asuman" . Es indudable que en el jazz Miles Davis ha sido uno de los ejecutantes más versátiles e influyentes: el principal impulsor del cool jazz, luego un lírico solista orquestal, y finalmente el demoníaco animador de pasajes de música electrónica brillantemente salpicada con rock, jazz, blues y su propia trompeta, de una soledad desgarradora.

Hoy escuchamos cool jazz en la Calle 52, e inevitablemente, como en tantos otros estilos, debemos empezar visitando a Miles Davis.

Al lado de las performances de los "niños terribles" del bebop comandados por el irrepetible Charlie Parker, la música bailable y pop de las grandes orquestas del swing parecían algo completamente desabrido. A fines de los cuarenta el bebop era una ventana abierta de par en par hacia el modernismo y Nueva York el centro de operaciones de decenas de maravillosos conjuntos vanguardistas. En uno de aquellos quintetos -el del propio Charlie Parker- un joven trompetista de 19 años se había instalado para ocupar la plaza dejada por Dizzy Gillespie. Era Miles Davis.

En esa época Davis aún no encontraba el sello distintivo de su sonido futuro, solía tocar de manera insuficiente y muchas veces arruinaba las grabaciones con algún tono fuera de lugar. En 1946 ejecutaba la trompeta imitando la manera nerviosa de Dizzy Gillespie, uno de sus principales modelos jazzísticos, y eso, sin lugar a dudas, era entrar derrotado al escenario. Nadie podía tocar como Gillespie, ni siquiera Miles Davis en su mejor momento. De todas formas, en el cerebro y la sangre de Miles estaba naciendo otro tipo de jazz, más calmado y económico, el que luego llamarían Cool Jazz.

Además, en esta emisión de la Calle 52, les adelantamos algunos relatos del primer gran descubrimiento literario del año Juan Rodolfo Wilcock, es nada más que la entradita de lo que será el próximo, dedicado enteramente al autor de El Estereoscopio de los Solitarios.

Pueden descargar los cuatro bloques haciendo clic en los links de mediafire, que lo disfruten:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?b2xosbs5qcu

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?xcbttmjzw1x

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?lotwodjynoj

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?j0vsxwjzmwg

Hasta la próxima y no olviden dejar comentarios, es bueno saber que no estamos solos.
Gracias

Miguel García Urbani
miguelgarciaurbani@gmail.com

“.SUR” EN VIVO, ESTO NO TE LO PODÉS PERDER

2009-03-22T00:58:00.000-07:00

La segunda banda del año que llegó en vivo a Calle 52 fue .Sur, una agrupación de jóvenes músicos locales que intentan merodear el jazz pero con otras ambiciones, donde se pondera la precisión por sobre la improvisación. Una apuesta más que potable, sobre todo tratándose de músicos de las más nuevitas generaciones.

. Sur esta formada por Pollo Cugnini en piano, Martín Sánchez en guitarra, Nacho Fontan e batería y Javier Guajardo en bajo.

Ellos definen a su trabajo como “música instrumental con aire de jazz”. El olfato que uno tiene sobre los buenos músicos me llevó a invitar a estos muchachos al estudio sin haberlos escuchando antes, pero la patriada no fue en vano; si descargan los links de mediafire podrán escuchar a una banda fresca y perfectamente ajustada, sonido compacto, con referencias a todo lo que ya sabemos, Pat Metheny y sus etcéteras, pero con una personalidad muy suya y llena de felicidad. La propuesta en ningún momento aburre y hasta sorprende en los arreglos. Cada cosa en su sitio, para empezar, está mucho más que bien. Esperamos pronto el disco de .Sur. Nuestras felicitaciones para ellos, tan buenos músicos como preciosa gente.

Descarguen aquí los cuatro bloques haciendo doble clic en los links de mediafire:

bloque 1 http://www.mediafire.com/?m5wdtz2jmtn

bloque 2 http://www.mediafire.com/?hnudmtzjgn2

bloque 3 http://www.mediafire.com/?cmzyxe3fzjm

bloque 4 http://www.mediafire.com/?3d0ymrmwd2i

Abrazos y no olviden dejar comentarios, que está bueno saber lo que les parece.

miguelgarciaurbani@gmail.com

KUSELMAN CUARTETO, SWINGUENADO TANGOS EN VIVO

2009-03-21T23:57:00.000-07:00

En las primeras emisiones de este año largamos con shows en vivo con el Cuarteto de Sebastián Kuselman (guitarra), Julio Cormio (Guitarra), Hugo Larrañaga (contrabajo) y Marcelo Narváez (percusión). Una formación de músicos locales que están haciendo una carrera ecléctica e interesante en los escenarios de Mendoza. Entiéndase por “escenarios de Mendoza” a 5 o 6 lugares donde los músicos con cierta sofisticación pueden tocar, a riesgo de perder plata y pagando muchas veces hasta el sonido y la cerveza. Por suerte hay lugares como la Casa Usher (San Martín 2259 de la Alameda) donde siempre se genera una movida que empuja a ir para delante de algún modo.

Sebastián Kuselam y compañía nos trajeron esta vez un repertorios de tangos como base para sus interpretaciones de jazz “Swingueando tangos”, como ellos lo llaman. Estuvieron con nosotros por más de una hora, tocando en vivo algo del repertorio clásico: Nocturna, Mimí Pinzón, A Homero, Ventarrón y otras lindezas entanguecidas, además de temas propios de Kuselman, como Racing Blues y Primavera en Mendoza, obras aún no grabadas formalmente y que tienen aquí como adelanto.

Mis queridos, los dejo con el Cuarteto de Sebastián Kuselman en vivo en la Calle 52, pueden bajar los cuatro bloques haciendo doble clic en los links de mediafire. Que lo disfruten:

bloque 1 http://www.mediafire.com/?ghv8mvm5wfz

bloque 2 http://www.mediafire.com/?mtimvxamz2i

bloque 3 http://www.mediafire.com/?yeejzzz4hgo

bloque 4 http://www.mediafire.com/?zdyemdw0xxx

Gracias, despachen algún comentario para la gilada.
Miguel García Urbani miguelgarciaurbani@gmail.com

STEFAN ZWEIG , NO PENSÉS ESAS COSAS

2009-03-12T03:33:00.000-07:00

Queridos amigos, tengo el gusto de volver luego de una breve ausencia a acompañarlos en la red con Calle 52, gracias por no olvidarme. Espero que disfruten esta entrada dedicada al gran escritor austriaco Stefan Zweig. Conocí a Zweig hace muchos años en el prólogo a una edición extraña de El Jugador, de Dostoievsky, una edición de los años 50’ que extrañamente estaba titulada como “Un Jugador”, más allá del artículo cambiado, lo primero que me llamó la atención fue la prosa del señor que escribía, un tal Stefan Sweig, al que puede leer en un libro completo años después. En el programa de hoy les muestro algunos textos de Zweig y escuchamos linda música, mucho jazz naturalmente y música del mundo, espero que lo disfruten. No olviden dejar comentarios o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?nm3bvijym0b
BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?egt12bwjbat
BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?uol1wnbt4d5
BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?j0zcdtn1e1j

EL MISTERIO DE LA CREACION ARTISTICA

Fragmento de la conferencia pronunciada en Buenos Aires por Stefan Zweig

"De todos los misterios del universo, ninguno más profundo que el de la creación. Nuestro espíritu humano es capaz de comprender cualquier desarrollo o transformación de la materia. Pero cada vez que surge algo que antes no había existido –cuando nace un niño o, de la noche a la mañana, germina una plantita entre grumos de tierra- nos vence la sensación de que ha acontecido algo sobrenatural, de que ha estado obrando una fuerza sobrehumana, divina. Y nuestro respeto llega a su máximo, casi diría, se torna religioso, cuando aquello que aparece de repente no es cosa perecedera. Cuando no se desvanece como una flor, ni fallece como el hombre, sino que tiene fuerza para sobrevivir a nuestra propia época y a todos los tiempos por venir –la fuerza de durar eternamente, como el cielo, la tierra y el mar, el sol, la luna y las estrellas, que no son creaciones del hombre, sino de Dios. A veces nos es dado asistir a ese milagro, y nos es dado en una esfera sola: en la del arte. Les consta a todos que año tras año se escriben y publican diez mil, veinte mil, cincuenta mil libros, se pintan cientos de miles de cuadros y se componen cientos de miles de compases de música. Pero esa producción inmensa de libros, cuadros y música no nos impresiona mayormente. Nos resulta tan natural que los autores escriban libros, como que luego los encuadernen y los libreros, por último, los vendan.

Es éste un proceso de producción regular como el hornear pan, el hacer zapatos y el tejer medias. El milagro sólo comienza para nosotros cuando un libro único entre esos diez mil, veinte mil, cincuenta mil, cien mil, cuando uno solo de esos cuadros incontables sobrevive, gracias a su entelequia, a nuestro tiempo y a muchos tiempos más. En este caso, y sólo en éste, nos apercibimos, llenos de veneración profunda, de que el milagro de la creación vuelve a cumplirse aún en nuestro mundo".

Fotografía del suidio de Stefan Sweig y su esposa Lotte, de 33 años, sucedió en Petrópolis, el 23 de febrero de 1942.

Miguel García Urbani

Tel 0261 156 930 200
Fuera de Argentina ( 54 261 6930 200 )

PERLONGHER Y SUS CADÁVERES INCORRUPTIBLES

2009-02-12T23:10:00.000-08:00

Hoy un fantasma cruza la Calle 52. Atraviesa los territorios aparentemente infranqueables del tiempo y el miedo, con el mismo aire ausente y provocador con el que alguna vez cruzó el puente Avellaneda, en Buenos Aires, en plena dictadura militar, con tacos altos y un perfecto vestido amarillo, a pesar del frío y de la policía federal. Su nombre es Néstor Perlongher, poeta, sociólogo, homosexual, trotskista y anarquista. Un hombre libre y creativo que encontraba cadáveres allí donde otros sólo veían orden marcial y clerical. Y que puede hacer un poeta con tantos cadáveres sino poesía.

Fue un placer hacer un programa sobre él y escuchar su voz. Pueden descargar aquí los cuatro links de la audición:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?n2wmiuvudyz
BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?wejznmn1gyd
BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?k5zqnk3kmd5
BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?mbj900w3jmf

Néstor Perlongher nació en Avellaneda, provincia de Buenos Aires, la noche de Navidad de 1949. Y otras noches como esa le trajeron el amor, la poesía, el Sida y la represión. Hoy, en la Calle 52, a través de sus palabras, Perlongher amontona los cuerpos muertos de una sociedad represora y reprimida. Hoy la voz de Néstor Pérlongher vuelve para limpiar el camino de tantos cadáveres.
Bendito de piedad, maldito de soledad, Néstor Perlonguer calla lo que asoma y no se dice en los baños de las estaciones de tren, con las rodillas clavadas en la humedad y la desesperaciòn, Perlonguer busca saciarse y no lo logra. Es un asunto de ojos abiertos, de chongos sin nombre y veinte pesos; es un negocio calculado con las sobras de las sombras; afuera los padres de familia esperan el coche de las nueve para volver a casa con sus hijos, en cambio Néstor, no muy lejos, canta odas silenciosas a los azulejos, al reborde verde, a los dibujos estampados en la puerta de los baños.

Néstor Perlongher murió de SIDA en San Pablo, el 26 de noviembre de 1992, no era un tipo formal, de modo que se cuidó muy bien de no dejarnos últimas palabras, se habrá ido calando diversas fiebres, alucinado en su jardín de cadáveres.

Y ya que no tenemos últimas palabras suyas, recurriremos a sus primeras palabras poéticas, las del poema Erase un animal, del libro Austria Hungría, los versos iniciales de Perlongher, que lo definen mejor que cualquier epitafio:

Érase un animal sangrante y dulce de rostros numerosos de cuyas heridas manaba la música y el sudor sangraba en sus deslices
Cuántos adverbios y adjetivos atrapara su estela, la envolvente Mala vida la suya mal sosiego su terquedad.
Oh instrumentos de viento donde se agitan los pezones aullados, ululados a la luz de una música china
galpones desfondados donde no halló resuello la virtud estambres desprolijos
Érase y érase : galanes rubios arrastraron como estandarte su fulgor pisándole los flecos
Érase un animal atado y turbio de fervientes desdichas alimentado por el polvillo de los rubíes y el sonido de las colinas

BIOY CASARES, MI CÍNICO PREFERIDO

2008-12-17T18:29:00.000-08:00

Aquí, en la Calle 52, tenemos debilidad por Bioy, no sólo por la lucidez y el juego onírico de su obra, que todos conocemos, sino también por el encanto de su descaro y la valentía de sus placeres.

Durante más de cincuenta años, desde 1947 y hasta poco antes de su muerte, Adolfo Bioy Casares registró la memoria de sus días y sus opiniones acerca de sí mismo y de su círculo, primero en diarios de entradas cotidianas, después en cuadernos de apuntes que "no siguen el orden del calendario". Fue el mismo Bioy quien decidió reunirlos bajo el título común de Descanso de caminantes.

Esta noche en la Calle 52 nos hacemos un lugar en la intimidad de uno de los hombres más brillantes de la literatura, para conocer los detalles del imaginario y del mundo sensible de Adolfo Bioy Casares.

Pueden escuchar el programa bajando los cuatro links aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?c5gmjfatu1i

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?wc0dsntzo4k

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?yyb4thzk11w

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?kjcdj0jxyhg

Promo http://www.mediafire.com/?iyzmi901xgp

Algunos apuntes de Descanso de Caminantes, el diario de Adolfo Bioy Casares:

“Acostumbrarse a que la suerte de quien más nos importa, no importe un pito a gente que nos acompaña y nos quiere”.

3 marzo 1988

“Murió Beatriz Guido. Una de las personas más auténticamente encantadoras que conocí, inteligente, viva, buena, mentirosa impenitente y desorbitada, graciosa, cariñosa. Dijo que si escribía una nota sobre una de sus novelas, se acostaría conmigo. La escribí y nos acostamos, riendo de la situación”.

22 de marzo de 1985

“Reporte de la experiencia ¿Compartir a una mujer? ¿Por qué no? Lo verdaderamente desagradable es compartir un cuarto de baño”.

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CONTATE OTRA SCHEHRAZADA !

2008-12-17T17:32:00.000-08:00

En esta emisión de Calle 52 quisimos recordar las viejas y sensuales historias de las Mil y una noches. Nos llevamos a la boca los relatos de Schehrazada que llenaron el aire nocturno de Radio Nihuil. Siempre es placentero reencontrarse con esas invenciones de la cultura popular oriental que nos acompañan desde toda la vida. Aprovechamos los segmentos de las Mil y una noches para difundir música oriental que nos encanta, las experiencias de Luis Delgado; las fusiones de Erick Trufau; la belleza artística de Aicha Roudane, The Cactus Of Knowledge, Jamshied Sharifi, Rabih Abou Khalil, Javier Mas, Carlos Rallo y Shyam Sunder, además del punto alto de la noche que fue Yair Dalal and the Al Ol Ensemble, entre otros grupos y solistas que crearon el ambiente preciso para recrear las historias. Pueden escuchar el programa aquí:

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?utyi2ytglgk

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?yehwjedgcaw

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?mwmvj9oaxzj

Entrevista con Mariano Otero

Utilizamos el primer bloque de Calle 52, historias y jazz, para conversar con Mariano Otero, contrabajista, arreglador y compositor, sin dudas el músico argentino con mayor inteligencia creativa en la actualidad. La nota se fue en vísperas del festival Independencia Jazz, del que participó Otero con su quinteto, formación en la que sopla la trompeta nada menos que Juan Cruz de Urquiza (Bendita sea la madre que lo parió!!!).

Marino Otero es un tipo de gran sencillez, sumamente preciso en sus ideas musicales, que siempre nos atiende el teléfono con muchísima amabilidad. Aquí pueden escuchar la charla:BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?iwyngb2mybg

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VIEJAS DEUDAS, NUEVO JAZZ

2008-12-17T16:22:00.000-08:00

Queridos amigos de la Calle 52, después de mi imperdonable ausencia de más de un mes, vuelvo con el caballo cansado a los pagos de Internet. Aunque el programa estuvo saliendo en vivo, y con emisiones muy buenas, mi famosa desorganización no me permitió actualizar semanalmente nuestro blog para que los oyentes del mundo se enteren de lo que pasa en Calle 52, historias y jazz.

Seguramente, con todas las buenas y variadas opciones de radio y jazz que hay en Internet no han tenido tiempo de extrañarme, pero, por si hay algún nostálgico ciber caminante de la 52 con saudade de nosotros, le diré que hemos tenido mucha mucha música en vivo, como prolegómeno de un gran festival de jazz que se organizó en nuestra provincia, el INDEPENDENCIA JAZZ, en su segunda edición. La movida fue estupendamente bancada y organizada por La Jarilla Producciones, con Amalia Alesio y Betania Agüero a la cabeza.

INDEPENDENCIA JAZZ estuvo genialmente coordinado por estas dos mujeres que dejaron todo para que el buen jazz se reuniera durante tres noches en Mendoza. Hubo tres platos principales, Guillermo Vadalá Trío, Mariano Otero Quinteto y el banda del trompetista Gillespi. En las tres noches hubo entradas de músicos mendocinos, dos por turno, Échale Jazz!!, Ad libitum, Öech, Melchiori, Alcaraz, Dos Bajo Cero y el Trío de Tito Oliva.

Estupendas intervenciones locales que en muchos casos superaron a los números traídos de Buenos Aires. Personalmente quedé fascinado con el trabajo de Quique Öesch, un percusionista que se adentra en la World Music que vale la pena escuchar, de hecho, en las próximas entradas podrán escucharlo en vivo porque nos hemos propuesto llevarlo, con toda su parafernalia de instrumentos de percusión, a los estudios de Radio Nihuil.

Es bueno destacar el trabajo multiforme y de gran inteligencia del muy joven bajista local Yago Agüero, un músico para tener en cuenta en serio, que tocó las tres noches con distintas formaciones, bien distintas y perfectamente ajustadas.

Lo que les ofrezco en los siguientes links son las actuaciones en vivo en la radio de Oscar Puebla Trío, y Ad libitum. Todo esto gracias a nuestro maestro de sonidos Daniel Reboredo, que se encargó de ecualizar todo en 10 minutos y grabarlo para que ustedes puedan disfrutarlo en cualquier momento:

18 de Noviembre. OSCAR PUEBLA TRIO

Oscar Puebla, guitarra;
Yago Agüero, bajo;
Pablo Quiroga en percusión

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?0ur4dj0bj4n

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?hwffoxytix7

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?taesurntnpw

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?zxw9ytyyxmm

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25 de Noviembre AD LIBITUM

Valentín Cora, guitarra; Zurdo Paz, batería; Yago Agüero; Luciano Gutiérrez en saxo.

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?y4ym9jbtypz

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?msb0193mu0d

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?azgtcs6dysw

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?gcms4nzmuj0

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28 de Octubre GUSTAVO MELI CON OSCAR GIUNTA

Preparando el arribo del Independencia Jazz, tuvimos en vivo a uno de los grandes bateristas de nuestro país, el mendocino Gustavo Meli, docente e integrante de varias bandas locales, entre ellas el Trío de Tito Oliva, con quién se presentó en el reciente festival.

Para homenajear al artista y a los oyentes de Calle 52 llamamos a Buenos Aires a Oscar Giunta, el mejor baterista del país, y acaso el mejor músico de jazz de estos lugares. Uno en el estudio (Meli), otro en Capital Federal (Giunta) dialogaron sobre la labor del baterista y el papel que le toca jugar al instrumento en el jazz, entre otras cosas. El asunto estuvo imperdible, por eso les recomiendo bajarse los links de esta reunión cumbre de bateristas en Calle 52. Si quieren saber más de Meli, hay una buena nota en http://www.drumsweb.com.ar/artistas/meli.htm

BLOQUE http://www.mediafire.com/?ny24wwgvgb9

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?md9m82uggqx

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?vldfmaymzzu

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?vgjjjbn1b2d

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El primer martes de diciembre tuvimos al dúo

EL SOSÍAS

Rodolfo Tornello en saxo alto y clarinete, y Osvaldo Tornello en piano y pianica, tuvieron una sesión en vivo en los estudios de Radio Nihuil. El hecho estético quedó registrado gracias al operador Miguel Adrian Contreras y lo ofrecemos aquí en cuatro links que vale la pena bajar.

El Sosias es el dúo de jazz con más historia en Mendoza, hacen una música íntima con versiones ciertamente creativas de algunos clásicos del jazz, en el marco de un fornido repertorio propio. Pueden saber más y contactarlos en http://www.elsosias.com.ar/

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?dlydigiguez

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?jjxezjdakmm

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?twxmxy1o9zn

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?zvv0mdtls5k

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ANAÍS NIN EN UNA ESQUINA DE LA CALLE 52

2008-10-24T14:47:00.000-07:00

Se llamó Anaís Nin, sus grandes ojos negros son parte de la noche en esta parte de la ciudad. Nos cruzamos con Anaís Nin en algún punto extraviado del tedio, y ella nos pide que esta sea la noche de los reencuentros. Que estas palabras que avanzan en la pàgina y que la voz se lleva vuelen en torno suyo, para celebrar su belleza, su sentido del placer.

La historia de esta noche en la Calle 52, es la historia de una mujer que buscó las razones del cuerpo y del alma a través del goce. Para eso estamos en esta grieta de la noche, buscando fulgores detrás de las letras y de la música, para contar la historia de una mujer entre todas las mujeres. Pueden bajar los cuatro links del programa aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?n3jihbcjz3h

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?z11pqyb1zqi

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?3zi0jbcx2ms

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?ouf1idkxv1l

Anaís nació el 21 de febrero de 1903, nació para ser la amante de los hombres y las mujeres de su época. Para amar y recorrer cuerpos y ciudades, los mismo amo a París, que a Fez y la Habana, a Nueva York y Barcelona; lo mismo recorrió a Henry Miller que a Antonin Artaud o a June Smith.

Anaís es recordada por sus novelas, como La Casa del Incesto, sus poemas o los relatos eròticos que escribió junto a su amante Henry Miller, pero la verdadera obra de Anaís son las pàginas de ese diario que comenzó de niña, y que se inició como una carta dirigida a su padre cuando Joaquín Nin abandonó el hogar. Un ruego infantil para reconquistar a al padre que la había abandonado. Desde ese día de 1916, Anaís no contuvo la pulsión de su escritura hasta la hora de su muerte, en 1977.

La historia de esta noche en la Calle 52 es la historia del Diario de Anaís Nin, ese diario donde podemos leer que una mujer de 30 años, se reencuentra con su padre y decide amarlo no sólo espiritual, sino también físicamente. Anaís escribe el 2 de Julio de 1933:

Habría querido terminar mi diario sin la confesión de un amor prohibido. Por lo menos, quería que mi amor incestuoso quedara sin escribir. Había prometido a mi Padre el más absoluto secreto. Pero una noche, aquí en el hotel, cuando me di cuenta de que no había nadie para hablarle de mi Padre, me sentí ahogada. Y empecé a escribir otra vez. Era inevitable. No podía eliminar mi diario cuando alcanzaba el clímax de mi vida, en el preciso momento en que más lo necesitaba para conservar mi sinceridad, por grande que fuera mi pecado.

Gracias amigos, espero que les guste el programa. No olviden dejar comentarios o escribir a miguelgarciaurbani@gmail.com si es que quieren libros de Anaís.

NOVO JEITO EN VIVO, BOSSA DE ALTO VUELO

2008-10-22T19:13:00.000-07:00

Este programa había quedado postergado de las entradas en nuestro blog por un problema de formato de los audios, pero finalmente pudimos rescatarlo, aquí está: Novo Jeito, bossa nova de Mendoza, muy bien realizada por Paola Albano en voz, maravillosa cantante, de lo mejor que he escuchado por estos pagos; y el guitarrista Sebastián Narváez, un tipo entrañable e increíblemente dúctil que tiene el toque justo para este estilo, entre tantos otros que ejecuta con igual maestría. El grupo se completa con Charly Pereira en percusión, que no pudo estar presente aquella noche.

Les recomiendo escuchar a este grupo que tuvo la gentileza de ir en vivo a los estudios de Radio Nihuil; se escucha muy bien, especialmente por la maestría de nuestro técnico de sonido, Daniel Reboredo, que hace magia con lo que tiene a su alcance. Descargar los bloque aquí:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?zwlzhyzdmmy

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?uxx2xx4fetj

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?zhjyjzmckuy

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HOMENAJE A PABLO KUSSELMAN

Sobre el final del bloque 3, y durante todo el bloque 4 disfrutamos de la visita de Sebastián Kusselman (guitarra), Julio Cormio (guitarra), y Marcelo De Souza (trompeta). Se presentaron en vivo también en el estudio de Nihuil, la misma noche de Novo Jeito. Una noche inolvidable para nosotros que queremos compartir con los oyentes del mundo en este blog.

Sebastián Kusselman, por esos días, estaba promocionando un homenaje a su padre, el gran saxofonista Pablo Kusselman, con un espectáculo en el teatro Independencia de la Ciudad de Mendoza.

Queda este registro de 3 o 4 temas para los melómanos del resto del mundo, los que no conocen a los Kusselman y los que desean descubrir cosas nuevas. Escuchar el bloque completo aquí:

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?wv09tdn5gmt

Abrazo para todos, no olviden dejar mensajes o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

CACHO CORTÉZ NOS HABLA DEL SWING

2008-10-22T15:29:00.000-07:00

En este programa tuvimos el honor de recibir a uno de los periodistas más precisos e inteligentes de Mendoza, se llama Hugo Cortéz pero todos lo conocemos como Cacho. Es un prestigioso comentarista deportivo y un muy informado hombre que nunca ha dejado de lado la cultura. De hecho, hace varios años, tal vez 10 o 15, Cacho tuvo un programa sobre Jazz en nuestra radio Nihuil, el espacio, si no recuerdo mal, que salía los sábados por la noche, se llamaba “Jazz en sociedad”. En aquel tiempo yo estaba empezando a enamorarme del género, y aquel programa me ayudó a descubrir cosas interesantes, datos, estilos, intérpretes. Una base de partida para lo que es hoy Calle 52, donde mezclo jazz, músicas del mundo y literatura.

Cacho se trajo sus discos de vinilo el martes por la noche -casi todo lo que escucharán salid de una bandeja giradiscos- y fue poniendo a algunos exponentes del swing, el estilo que él prefiere dentro del universo del jazz.

Fueron casi dos horas de gran disfrute y tranquilidad; yo me salí de plano para dejar que Cacho comentara la música. Todos lo disfrutamos mucho. Gracias Maestro!!!

Aquí podrán descargar los cuatro bloques del programa:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?99ywczedd10

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?cybeeunxmtf

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?mmdmzgojlmd

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?td9njzn9coi

Dejar comentarios o enviar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

HERMENEGILDO SÁBAT Y CHARLIE PARKER, JUNTOS EN LA CALLE 52

2008-10-15T19:53:00.000-07:00

Queridos amigos, cuando decidimos visitar nuevamente la obra y la vida de Charlie Parker quisimos estar acompañados de uno de los más sensibles oyentes de jazz: Hermenegildo Sábat, querido artista de la palabra, el lápiz y el pincel que, cada vez que lo llamamos, atiende gentilmente a nuestras invitaciones.

Esta vez la entrevista fue muy sabrosa, no sólo porque Menchi Sábat nos habló de uno de sus últimos libros “El pájaro murió de risa”, justamente dedicado a Charlie Parker, sino que eligió nuestro humilde programa para hablar por primera vez de aquel desgraciado incidente en el que recibió ataques de la presidenta Cristina Fernández de Kirchner, allá en medio de la llamada “crisis del campo”. La fecha de emisión de la entrevista es 14 de octubre de 2008.

Recordarán aquello, la presidenta habló para 50 mil personas en Plaza de Mayo, y fue ese el auditorio que eligió para mandarle a decir a Sábat algunas cosas que mejor no recordar porque nos ponemos colorados.

Bueno, pues en el bloque 2 http://www.mediafire.com/?t9qvczl2swd están las primeras palabras de Hermenegildo acerca de aquel feo incidente, sobre el que Menchi guardó un inteligente silencio, hasta ayer, cuando sobre el final de la charla nos contó algunas cosas de aquello.

El resto del programa estuvo dedicado a relatar algunas cosas en la vida de Parker, y también su muerte, terrible, prematura, desesperadamente buscada.

Pueden bajar aquí los cuatro bloques del programa, con la entrevista incluida. Les ruego que citen la fuente – Miguel García Urbani, Radio Nihuil de Mendoza – si quieren los colegas utilizar el audio o volcarlo al papel.

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?m9genyymzw1

Bloque 2 ENTREVISTA SABAT http://www.mediafire.com/?t9qvczl2swd

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?mk9jfendmdj

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?cdnnzwdwx2c

EL HOMBRE QUE ESCUCHA BE BOP

Texto de Miguel García Urbani

El hombre que escucha bebop es un espejo roto en la bolsa de basura, un reflejo, un rearmador, es la parte de adentro del yunque: aprieta, llora porque sí, ríe de a pedazos; es el que abre la bolsa, el que se corta, el que sangra.

El hombre que escucha bebop conoce el entredicho y lo promueve, es el que encuentra melodías en la lluvia cuando golpea el techo de chapas, es el que llueve, el que calienta y se evapora.

El hombre que escucha bebop se ilumina de gusto a las 2.23 de la mañana: caduca, renace, conduce, es el desafío sin rival: tiene dos guantes de box, un disco de Charlie Parker, bolitas japonesas en un frasco, un libro de Cesar Vallejo y cuatro pesos con treinta en los bolsillos.

El hombre que escucha bebop tuvo el sopor, el invierno, el café al coñac. Se parece al perro que trama venganzas en el fondo del taller: es la cadena, el charco de gasoil, la soledad inflamable, los feriados.

El hombre que escucha bebop sabe que es el jazz si no se lo preguntan, ignora los tratados, los postulados y jamás oyó hablar de los caballeros templarios.

El hombre que escucha bebop leyó a Joyce, y lo ha olvidado; tuvo una maestra lesbiana en tercer grado, como todos: mató el sapo, se emborrachó con ocho hermanos y nunca aprendió las ecuaciones.

El hombre que escucha bebop incendia las fotos familiares para honrar el presente del fuego. Respira la flama, dibuja en el humo, sopla las cenizas.

El hombre que escucha bebop es el flujo y reflujo de los bronces: trompeta, martillo, saxofón, vaina, daga dorada. Es una nube de alcohólicos alientos volando bajo en la calle 52.

El hombre que escucha bebop es un rinoceronte en la terraza, una pestaña falsa flotando en desayuno, es un libro sin tapas, una foto de Marlene Dietrich, es Lamborghini del otro lado del teléfono.

El hombre que escucha bebop es las doce de la noche y la voz de una mujer, es un contrabajo con pasos de gigante mojado.

Mandar mensajes a miguelgarciaurbani@gmail.com

ZURDO PAZ TRÍO EN LA CALLE 52

2008-10-06T16:13:00.000-07:00

Hace algunas semanas tuvimos la suerte de disfrutar en vivo de una actuación del Trío de Zurdo Paz. Zurdo en batería (centro), Yago Agüero, Bajo, y Valentí Cora, guitarra (cabellero sabinesco tocado de bombín). Tarde hemos colgado este excelente programa por un problema de formato que nos tuvo a mal traer, especialmente en el tercer bloque, pero ya está solucionado y podrán disfrutar de este toque en vivo. Pueden descargar los cuatro bloques en estos links:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?zmbyay5yjzl

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?ddcznswmzcs

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?bipmmdwig3x

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?zsaubnm5nw9

En el primer bloque, cuando aún los músicos estaban armando sonido, nos distrajimos con audios de un programa antiguo sobre la soledad, una joyita del pasado que está bien terminada y que queríamos reeditar.

El resto del programa podrán disfrutar del toque del Trío del Zurdo Paz, mezcladito entre bloque y bloque con cositas de orden poético sobre lo que les comenté, la soledad.

Podrán ver, de izquierda a derecha en la foto, al bajista Yago Agüero; Miguel García Urbani, acorazado con un platillo; Patricia Alanís, locutora, con los palillos al aire, y Valentín Cora con su inefable sonrisa. El dueño de la cámara y fotógrafo ocasional es nuestro amigo y operador, Daniel Reboredo, a quien le debemos los audios que se cuelgan en este blog.

No olviden dejar comentario aquí, si les gustó o acaso quieran contactar a los músicos.

miguelgarciaurbani@gmail.com

NICANOR, EL ANTIPOETA DE ANTIPARRAS

2008-09-29T17:17:00.000-07:00

Durante medio siglo
La poesía fue
El paraíso del tonto solemne.
Hasta que vine yo
Y me instalé con mi montaña rusa.
Suban, si les parece.
Claro que yo no respondo si bajan
Echando sangre por boca y narices.
NP

No crean ustedes que es fácil meterse con una obra semejante, y uno tiene siempre la tentación de querer acaparar y hacer vino con todos esos miles de poemas que parecen entrar en la cuba de estas dos horas; pero no, ya desde el principio sabemos que es imposible abarcar la obra de Nicanor Parra, ni aunque todos nosotros extendiéramos los brazos como chicos en ronda, sería imposible dibujarle el perfil en sólo dos horas de radio

Pero siquiera tratamos de dejar aquí el perfume de la poética de Parra, un apellido tan suyo y tan chileno, tan de poeta: Nicanor Parra: Créanme que tomo al azar su volumen de antipoemas y transcribo este, que como todos los suyos, para escrito para cada uno de nosotros:

Cuando pasen los años, cuando pasen / los años y el aire haya cavado un foso / Entre tu alma y la mía / y yo sólo sea un hombre que amó / un ser que se detuvo un instante frente a tus labios / un pobre hombre cansado de andar por los jardines / ¿Donde estarás tu? / Donde / ¡Oh hija de mis besos!

En estos cuatro links podrán escuchar la emisión especial que dedicamos al gran poeta que hace muy poco cumplió sus 94 años, una vida tan larga y una poesía tan fresca como pocas veces se visto.

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?xgdmddeymse

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?di3ymcwawhm

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?jnjkm4indmm

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?xzvdhyqmisy

En el segundo link http://www.mediafire.com/?di3ymcwawhm podrán escuchar una entrevista con el poeta argentino Horacio Salas, hombre de gran talento que tiene además la suerte de ser amigo de Nicanor. Con Salas hablamos casi media hora y nos leyó algunas cosas de Parra imperdibles

A todo esto le pusimos jazz, como es costumbre, largamos con Bireli Lagrene, Elis Marsalis, Silje Nergaard, Paul Desmond y Chet Baker, Iva Bittova & Vladimir Vaclavek, Pink Martín, Amadou & Mariam, entre otras misceláneas para acompañar al grande y emocionante antipoeta Nicanor Parra.

LAS VIDAS IMAGINARIAS DE MARCEL SCHWOB

2008-09-08T17:03:00.000-07:00

El jazz para refugiarse, para sarlir al mundo, para escuchar y decir cosas; el jazz como una invención o un recuerdo oportuno. El jazz y la literatura otra vez se mezclan en la radio de la Calle 52.

La mejor presentación de Marcel Schwob (foto, adelescente), el personaje central de esta entrada de la Calle 52, la hará Jorge Luis Borges; en el volumen Biblioteca personal, Borges anota media carilla que, para los lectores ávidos y los oyentes avisados, es reveladora; esto dice de Schwob y sus Vidas imaginarias que hoy pueblan nuestro ámbito nocturno:

Cómo aquel español que por la virtud de unos libros llegó a ser Don Quijote, Schwob, antes de ejercer y enriquecer la literatura, fue un maravilloso lector. Le tocó en suerte Francia, el más literario de los países. De estirpe de rabinos, heredó una tradición oriental que agregó a las occidentales. Siempre fue suyo el ámbito de las profundas bibliotecas. Estudió el griego y tradujo a Luciano de Samosata. Como tantos franceses, profesó el amor de la literatura de Inglaterra. Tradujo a Stevenson y a Meredith, obra delicada y difícil, admiró imparcialmente a Whitman y a Poe. Le interesó el argot medieval, que había manejado Francois Villon.

Sus vida imaginarias datan de 1896. Para su escritura inventó un método curioso. Los protagonistas son reales; los hechos pueden ser fabulosos y no pocas veces fantásticos. El sabor peculiar de ese volumen está en ese vaivén.

Qusimos utilizar los recursos de la radio para relatar algunas de las vidas imaginarias revaledas por Schwob, aquí pueden descargar los cuatro bloques del programa:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?th8stkvgozo

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?vrbx1vlmnqy

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?mqhiyyz1u4v

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?9z5reqlgtzt

En todas partes del mundo hay devotos de Marcel Schwob que constituyen pequeñas sociedades secretas. No buscó la fama. Hacia 1935 escribí un libro candoroso que se llamaba Historia universal de la infamia. Una de sus muchas fuentes, no señalada aún por la crítica, fue este libro de Schwob. Las fechas de 1867 y de 1905 abarcan su vida.

Marcel Schwob, amigos de Calle 52, murió antes de cumplir los 38 años dejando una obra delicada, llena de erudición y sueños, como el jazz.

Espero que les guste el programa de hoy. No oliven dejar comentarios o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

COLTRANE, RADIO, IMAGINACIÓN Y ALIENTO

2008-09-01T15:56:00.000-07:00

La radio, al igual que el jazz, es un juego de imaginación y aliento. Imágenes mentales llevadas por la respiración a sitios misteriosos.

Hacer radio es arrojar una bengala para vislumbrar apenas la piel de la noche. La radio, mis palabras, la música, sólo son un hecho del aire, esto que digo nace olvido, dibuja una pequeña estela y desaparece. Por eso queremos conservar algunos momentos aquí en nuestro blog de Calle 52, especialmente.

La radio, un hecho casi irreal que sucede en la intimidad de un artefacto incomprensible, pero que sin embargo aceptamos de modo natural. La radio es una columna del aire, una superficie sin dirección donde quedan impresos efímeramente los rastros de la imaginación del tipo que habla en un pequeño estudio, frente a un micrófono más o menos moderno y un par de auriculares sobre las orejas. De todas formas hay una fe poética (podríamos llamarle) que le hace creer al tipo que habla que en algún lugar de la realidad existe una zona sensible que recibe lo que él está diciendo, o apenas sugiriendo. Pregúntele al ingenuo que habla (pregúntenme) qué es lo que busca del otro lado, que certezas le indican que en algún lugar del universo existe esa zona sensible donde van a parar sus palabras, pregúntele, pregúntenme, y tal vez no sepa que responder.

Es que ciertos instantes, como los vividos hace algunos noches con la obra de John Coltrane, son irrecuperables. Les proponemos revivir esas dos horas de radio en estos cuatro links:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?4q1d0dmk9mv

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?d42ddexg2nb

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?z29es12cmvc

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?y3k0ohbvqcd

De muy pocos hombres se puede decir que han llevado adelante una revolución. Se necesita una energía especial, y John William Coltrane la tenía. En verdad, su música generó un cambio profundo, al punto de que hay un antes y un después de este genial músico. Este saxofonista vivió, además, la poco común coincidencia de ser un artista aclamado por compañeros, críticos y público.

"Trane", llamado así porque desplegaba una fuerza musical similar a la de un tren en marcha, falleció el 17 de julio de 1967, con 40 años, es decir, cuando estaba en el inicio de su madurez.

Espero que les guste el programa. No olviden dejar algún comentario aquí o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

AHMAD JAMAL, EL HOMBRE QUE FUE TRÍO

2008-08-25T20:01:00.000-07:00

Queridos amigos, en la entrada de hoy les ofrecemos un programa con dos condimentos que consideramos muy apetecibles: una buena dosis de historia del jazz, con un rescate de Ahmad Jamal y su verdadero arte del trío; y un trío de jazz mendocino, en vivo en el estudio.

Ellos son McFly Jazz Ensamble, Valentín Cora, guitarra; Leo Domene, batería y Félix Millán en contrabajo. Generosos y muy buenos músicos, tocaron durante la primera hora y media de Calle 52, de modo que podrán escuchar sus temas en vivo en las tres primera entradas del programa. Decidimos ir mezclando la actuación en vivo de McFly con la historia de Ahmad Jamal, combinación que, al parecer, fue bastante buena. Aquí pueden descargar los cuatro bloques:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?npl7z34jhpm

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?kiuedatlcsy

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?meey3n3y9mt

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?j9hmxinqmrk

Jamal quiebra los huesos del silencio, el piano hinca su dentadura en el tiempo; manda al contrabajo a merodear y hace disparar a la batería. Es el trío de jazz de Ahmad Jamal, el genio secreto que camina esta noche la Calle 52.

Quizás las características mas claras de los tríos de Ahmad Jamal residen en el continuo dialogo de los instrumentos: el piano expone, el contrabajo completa la melodía, y la batería marca las distintas secciones de los arreglos. Todo ello con un "swing" endemoniado.

El pianismo de Jamal va simplificándose, ganando en exactitud, tornandose minimalista, su control de las dinámicas hace que la música se transforme en una experiencia desconocida.

Gracias amigos, no olviden dejar comentarios o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

CÉSAR VALLEJO, EXTRACTOS DE LA NOCHE

2008-08-06T18:18:00.000-07:00

Hola queridos amigos, les dejo aquí los cuatro links de nuestro más reciente programa sobre uno de nuestros dioses nocturnos: César Vallejo. Llevamos su poesía a la Calle 52 para templar la cuerda mas grave de nuestra nocturnidad, o algo de eso, sin tantas pretensiones. El programa estuvo bueno, especialmente porque en el segundo bloque (http://www.mediafire.com/?gaz1uyj2tis) nos tomamos un recreíto para dialogar con nuestro querido amigo, a quien conocimos mediante este blog, el músico portugués Artur Caldeira. Charlamos con él en directo desde Portugal y escucharmos la buena música de su grupo Som Ibérico. Los invito a conocerlo, es un artista maravilloso.

Aquí pueden descargar los cuatro bloques del programa:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?2wotanitv6c

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?gaz1uyj2tis

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?hawl4nl2qrn

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?hthq3kad1qh

Cantar a las mujeres, al hueso, a la piedra, a las blanduras. Cantar a la muerte, a los muertos, a los dioses enfermos, cantar, hoy la Calle 52 se ensombrece en la media luz y el cantar poético de César Vallejo.

Un hombre entre los hombres, poeta peruano nacido bajo el nombre de César Abraham Vallejo Mendoza, que vino al mundo un día de 1892 en Santiago de Chuco, hijo de padres mestizos, abuelos españoles y abuelas indias. César Vallejo parece haber crecido en el vientre de una sed insoportable. Sed de palabras, de respuestas, sed de pieles, de noches, de dolores.

Dejaremos los detalles biográficos a los profesores de literatura que mañana, con esa maldición en el aliento que se llama ocho de la mañana, hablarán distraídamente a los estudiantes de un poeta peruano llamado César Vallejo, y sus obras fundamentales, y los Heraldos Negros y Trilce, y dos poemas de memoria para la pròxima clase. Dejaremos el prontuario del hombre para quienes abren esas causas. Nosotros en la Calle 52, preferimos entrar con la bendición de la noche en las tripas de un hombre angustiado.

Después de crecer durante años a la sombra de nuestro respeto, y por qué no decirlo, también de nuestro miedo, hoy está aquí César Vallejo. Está su olor, ese perfil suyo capaz de herir cualquier optimismo, está su sudor, la huella en las sábanas, su caligrafía, nuestro descaro y esta música que imaginamos debajo de su poesía.

Espero que disfruten de la charla que el buen amigo Artur Carldeira nos ofreció desde Portugal (Pueden bajar aquí el bloque http://www.mediafire.com/?gaz1uyj2tis ). En el primero y segundo bloque del programa disfrutamos de la música de Som Ibérico, que tiene la melancolía justa para acompañar la poesía de César Vallejo. Gracias Artur por tu generosidad!!!. Pueden conocer más de Som Ibérico en http://www.somiberico.com/

Bueno amigos de la Calle 52, nos reencontramos en unos días, espero que lo disfruten, si es así no olviden dejar comentarios o enviar mail a miguelgarciaurbani@gmail.com

Abrazo
Miguel GU.

FOLCLORE ARGENTINO Y JAZZ, CON SHOW EN VIVO

2008-07-23T18:59:00.000-07:00

Mis muy queridos amigos, había incurrido en un imperdonable olvido: han pasado por la Calle 52 las músicas originales o fusionadas de casi todos los lugares del planeta ¡menos de Argentina!, lugar en el que vivo y cuyo folclore amo. El señor que nos mira desde la foto superior, Gustavo “Cuchi” Leguizamón, uno de los máximos pianistas y compositores del mundo, nos hace el reclamo con su sabia sonrisa. A veces, en el afán de buscar, no vemos lo que tenemos más cerca. Pues, aquí les va un programa entero dedicado a nuestra música original. Comenzamos con el saxofonista Bernardo Baraj y su banda, seguimos con el más grande músico argentino de la actualidad, Dino Saluzzi (foto).

Desde el segundo bloque en adelante recibimos a un trío conformado para la ocasión: Santiago Garzón, saxo y voz; Marcelo Narváez, bombo leguero y otras percusiones, y Sebastián Narváez, un estupendo guitarrista de todos los estilos: jazz, folclore, tango, bossa y lo que le pidan. Los tres tocaron en vivo en el estudio para mi solito y podrán escuchar lo bien que sonó todo. ¡Hasta una tonada cuyana me regalaron al final!, a los amigos del resto del mundo les aconsejo conocer nuestra música, ya que la semana próxima seguiremos viaje con otros estilos, como es la costumbre en Calle 52.

Pueden descargar los cuatro bloques aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?dujju1zygdm

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?mttbx0i2jey

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?monzjgdstzi

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?xjcn4y2m782

Entre toque y toque del trío que estuvo en vivo, fuimos pasando algunas músicas grabadas folclore jazz fusión que les queremos mostrar, tal el caso de El Terceto, maravillosos músicos de jazz arrojados a hacer música argentina; Fernando Tarrés, guitarrista argentino por el mundo; composiciones de Gabriel Senanes por la gran pianista Susana Kasakoff, y Hugo Díaz, en el final, además, claro, de un par de solos de piano a cargo del inmortal Cuchi Leguizamón.

Gracias por escuchar y les dejo un mensaje que quiero que pasen de boca en boca, o de blog en blog: si hay alguna radio en Argentina o en el resto del mundo que quiera difundir el programa, puede hacerlo sin problema y sin costo, previo aviso, claro.

Abrazos para todos y no olviden dejar comentarios, que siempre es lindo saber de la gente que merodea por aquí.

Miguel
miguelgarciaurbani@gmail.com

QUERIDO OSCAR WILDE, ESTO ES EL JAZZ, TE HUBIESE ENCANTADO

2008-07-14T16:29:00.000-07:00

Que Oscar Wilde va bien con cualquier obra de arte delicada, visceral y refinada no es ninguna novedad; por eso no consideramos un descubrimiento haber traído a la Calle 52 su obra. Nos encanta Wilde, por eso decidimos hacer un programa con sus citas, aforismos y algunas anécdotas de su vida, las brillantes y sardónicas y también de las tristes, que tuvo muchas. ¿Qué hubiese pensado Oscar del jazz? Nunca se sabe, pero creo que le hubiese encantado. ¿Ustedes qué piensan?

Todos estamos en la cloaca, pero algunos miramos desde allí las estrellas. OW

Aquí pueden bajarse los cuatro bloques de un programa intenso que nos llevó mucho tiempo de trabajo. Gracias a Leonardo Olviar y Gustavo Tello por las ediciones digitales, a Daniel Reboredo por el trabajo en vivo; a Patricia Alanís por la sabia compañía, y a la gran profesional de la locución, Mónica Borré, por las pinceladas justas que puso en algunos bloques.

Descargar aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?nbcdztgz4jd

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?izyvlbyn5mz

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?04lyjkcvxcs

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?vztevutzgzy

Pueden escuchar el promo aquí:

Promo http://www.mediafire.com/?jemcm1jwwmg

Oscar Wilde y Alfred Douglas “Bosie”, en Oxford primavera de 1893

Los dones más exquisitos que podemos reconocer en los seres humanos. El jazz es eso, imaginación y sentido del humor; imaginación para crear sobre la evidente nada; sentido del humor para tolerar la realidad, para encender la maravillosa luz del sarcasmo.

A veces se puede vivir durante años sin vivir en absoluto, y de repente irrumpe la vida entera y se aglomera en una sola hora. OW

Oscar Wilde, el autor del Retraro de Dorian Gray, de De Profundis, de La importancia de llamarse Ernesto y de tantAs otras joyas de la imaginación y el sentido del humor, nos ha enseñado que la vida es demasiado importante como para hablar de ella en serio. Por eso hoy invitamos al cínico iluminado Oscar a nuestra noche, para alumbrar las zonas obscuras de la vida con el brillo de su mirada.

Oscar escribió "Por fortuna existen la imaginación y el sentido del humor: Imaginación es la cualidad que se dio al hombre para resarcirlo por lo que no es, y el sentido del humor se le proporcionó para consolarle por lo que es”.

Nada que en verdad ocurra tiene la menor importancia. OW

RAYUELA, JAZZ, JAZZUELA: JULIO CORTÁZAR EN LA CALLE 52

2008-07-01T15:29:00.000-07:00

Hola queridos amigos, hoy nos visita Julio Cortázar, uno de los más queridos amigos de la Calle 52 y todos los oyentes de jazz. Con Rayuela aprendimos a escuchar jazz y supimos que había un mundo húmedo de discos, zapatos mojados y café con leche que nos estaba esperando. Creo que hicimos algo bueno con este programa, logramos el clima, pusimos los temas indicados, algo hubo que nos hizo disfrutar y que movilizó a muchos oyentes; espero que ustedes, que nos escuchan por este medio, puedan sentir lo que nosotros al recibir a nuestro entrañable Julio.

La idea fue ir leyendo los fragmentos de Rayuela donde se habla de jazz y escuchar esos temas en esas mismas versiones para recrear el momento. Pueden bajar los cuatro bloques del programa aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?jdvgun0zgvy

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?8tx4mjddcx2

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?wljjj5x49im

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?xzy8eczsywg

Y mientras leíamos Rayuela y escuchábamos la voz del mismo Cortázar leyendo algunos capítulos del libro, fuimos poniendo los viejos discos que son mencionados por Julio: Louis Amstrong's All Stars, Big Bill Broonzy, Frank Trumbauer And His Orchestra, Bix Beiderbecke And His Gang , Kansas City Six, Lionel Hampton & His Orchestra, Bessie Smith, Coleman Hawkins, The Chocolate Dandies, Champion Jack Dupree, Duke Hellington And His Orchestra, y algunos otros que los sorprenderán.

NOCHE DE BRUJAS, MAGAS Y SIBILAS EN LA CALLE 52

2008-06-23T18:45:00.000-07:00

La Calle 52 se puebla de presencias femeninas intrigantes: ellas son las mujeres más deseadas y temidas de la historias. Ellas pueden atravesar los cielos nocturnos, aparecérsenos de pronto, seducirnos mortalmente, beber nuestra sangre o lanzar carcajadas escalofriantes. Todos los hombres de todas las culturas a lo largo de la historia de la humanidad han soñado secretamente un encuentro con una de ellas; tienen diferentes nombres: hechiceras, brujas, diosas, sacerdotisas, vampiresas. Todas ellas hoy acechan en la Calle 52.

Traemos hoy historias de brujas, magas y sibilas sustentadas con las voces de mujeres del jazz y otras músicas que consideramos bellas. Quién puede dudar de los superiores poderes de Ella Fitzgerald, Annie Ebrel, Cassandra Wilson, la grandiosa Yma Sumac, Aicha Redouane, Ute Lemper, Mary Margaret O’Hara, Miriam Makeba, Dianah Shore, Choying Drolma, Tello Virkkala, Lorez Alexandria, Billie Holiday, Della Reese, Hellen Cerril y Gladys Knight, todo mezclado con la voz y la poesía de Marosa Di Giorgio. Si quieren comprobarlo pueden bar los cuatro bloques del programa aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?yzeuwiopcma

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?tic3zybtxjl

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?mi0g1aqg99n

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?yxtvd6imcng

Quizá ninguna figura de los mitos y las leyendas del mundo ha sido tan despreciada, temida y al mismo tiempo deseada como la bruja. Diferentes rostros le hemos puesto a estas mujeres: suelen ser ancianas desdentadas o pulposas y pálidas hembras de sábado por la noche. Ellas forman parte de pesadillas y sueños torvos: bailan desnudas, devoran niños. Ellas encarnan lo prohibido, lo que está fuera de la norma, al margen. La bruja representa definitivamente el lado oscuro de la presencia femenina. Es la sombra. Es la mujer fuera de todo control.

Ellas tienen miles de años y aún siguen buscando la saciedad. Hoy han dejado la vieja Europa por encontrarse con nosotros en nuestra Calle, porque aquí la única hoguera que arde es la hoguera de los deseos.

Los espero en la próxima.

Mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

NOCHE DE BLUES, GOSPEL Y NEGRO SPIRITUALS

2008-06-09T14:32:00.000-07:00

Queridos amigos, luego de un par de semanas si aparecer por aquí, pero si en la radio, volvemos al reudo virtual poniéndonos al día con las actualizaciones. El primer programa que queremos ofrecerles, de los atrasados, es el que dedicamos al blues, el gospel, el negro spiritual y otras músicas morenas que están en el sustrato del jazz. Durante dos horas hicimos un recorrido a capricho personal, pura dictadura del paladar para cierto tipo de música. El menú incluyó, entre otros a Little Walter Jacos, Etta James, Alberta Hunter, Ray Charles, Tom Waits, The Blind Boys of Alabama, John Lee Hoker, Sister Rosetta Tharpe, y otra docena bien heterogénea. Espero que les guste. Abrazos para todos y no olviden dejar comentarios o mandar mails. Aquí están los cuatro links:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?gn30vmzye4v

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?djdhzqpek2m

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?dwyvshfxjnt

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?82m6mtxmt4d

CHET BAKER, LA SUAVE BELLEZA DEL JAZZ

2008-05-26T14:33:00.000-07:00

Después de haber subido y bajado de cientos de aviones supo que no había modo de escapar. Su nombre era Chet Baker, en algún tiempo conocido como uno de los mejores trompetistas y cantantes del cool jazz, pero eso parecía no importarle a nadie en su nuevo trabajo como empleado en una estación de servicio en el lado oeste de la ciudad.

En este programa nos inspiramos en la historia de Chet Baker para poner al aire algunos textos escritos por un servidor en todos estos años de escucha de jazz. Una de las historias parte del hecho real de un golpeado Chet trabajando como dependiente en una estación de servicio (Gasolinera); la el otro episodio que fuimos cruzando con este, empieza con una imaginaria carta dirigida por la viuda de Chet, Carol Baker, a un investigador en Milán, Stefano Musso. Ella le pide que averigue la verdad sobre la muerte de Baker, que "cayó" por la ventana de un hotel en Holanda. Espero que les guste: pueden descargar a quí los cuatro bloques:

Bloque 1: http://www.mediafire.com/?kz9ywtc1cfg
Bloque 2: http://www.mediafire.com/?bzdkwygzznd

Bloque 3: http://www.mediafire.com/?o3ifcdducmb
Bloque 4: http://www.mediafire.com/?1wndwmjzo9k

Era el año 1970 y Chet baker un tipo de secretos cuarenta y un años, nadie hubiese dicho jamás que el viejo Chet, el de la espalda encorvada, el que revisaba el aire de los neumáticos por veinte centavos, el desdentado y arrugado Chet, en realidad era un hombre más joven que la mayoría, que en algún tiempo fue el ícono de la belleza masculina. No, nadie que lo viera cometería la locura de decir algo así.

HUIDOBRO, EL PEQUEÑO DIOS Y LA ADOLESCENTE

2008-05-15T18:23:00.000-07:00

En el programa de esta semana, además de disfrutar de jazz, música del mundo y hermosos poemas de Vicente Huidobro, quisimos contar una historia fabulosa recopilada por nuestro querido amigo el poeta Jorge Boccanera; se trata del amor y la huída de Chile del gran Huidobro y una belleza de la época, Ximena Amunátegui, la damita que pueden ver en la foto.

Él se llamaba Vicente García-Huidobro (foto), hombre de 35 años, casado, padre de dos hijos, de profesión: poeta y periodista; ella, Ximena Amunátegui, de 16 años, interna de un colegio católico. Lo que sucedió entre el poeta y la adolescente lo sabremos, hoy rumbo a la medianoche, caminando por la Calle 52.

En estos cuatro links podrán escuchar toda la historia:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?zljidxgrjcz

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?bdwbybzvdnn

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?ymjysi1wnnn

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?vlxjmwnnjy9

Cantas y cantas
Y tienes una voz acumulada
Tienes una voz con ciertos lados dolorosos
Y ciertos rincones impacientes
Y gotas de astros perdidos por su tierno corazón
Tienes cascadas en tus regiones más pensadoras
Tienes objetos convertidos en vidrio al fondo de tus ojos
Tienes rutas nacidas por el obscuro sonar de la garganta
Puedes hacer un nudo de puertas con tus enigmas
Y así mismo desatar el tiempo entre sonidos y presagios
Puedes dar una parte a tu luz en el camino mismo.

Hablas y hablas
Y ya sabemos que es como el ruido de la lluvia
Que cae de cabeza sobre el campo
Pero tu ruido lleva sueños y puntas de hojas pensativas
Lleva un bronce que ha escarbado cenizas y montañas.

Canas y cantas y lloras y lloras
Y en tu llorar hay el combate de la muerte y de la marcha
Todas las últimas batallas con un color de límite
Y en tu silencio crecen árboles tan decididos como las borrascas
Y, la muerte obedece a su mundo tembloroso
Ardiendo en sueños en clave visionaria.

Huidobro, fragmento de Ciudadano del olvido (1941)

El poeta chileno Vicente Huidobro, en su partida, prometió retornar para seguir poblando nuestro sistema lunar con sus astros, para seguir abriendo el camino de la palabra en la Calle 52.

Hoy vuelve Vicente Huidobro con la frescura de quien jamás se ha ido. Es que la estética de Huidobro es una de las piedras fundacionales en este espacio de palabras y música. No podemos olvidarlo, está allí, tan vivo como su nombre. En los sótanos de la Calle 52, alguien ha escrito lo que Huidobro alguna vez dijo:
"Inventa mundos nuevos y cuida tu palabra;El adjetivo, cuando no da vida, mata".

Y dado que como él decía, "el poeta es un pequeño Dios", queremos repasar un episodio de la vida amorosa de esta deidad latinoamericana que escandalizó al mundo con sus milagros. La historia de hoy en la Calle 52 nos hablará de un amor que floreció en 1928, en Santiago de Chile.

Las huellas de ese amor están en el canto segundo de Altazor, la obra maestra de Huidobro: ¿En dónde estás triste noctámbula / dadora de infinito?, se pregunta el poeta
¿irías a ser ciega que Diós te dio esas manos? ¿irías a ser muda que Dios te dio esos ojos?

La música con que acompañamos las historias y la poesía de Huidobro fue desde Duke Ellington hasta Minuit Guibolles , pasando por Iren Lovasz, cantante húngara, con una pequeña visita a Chet Baker y siguiendo por TETÉ MONTOLIU Y NURIA FELIU, material que le agradecemos a Pablo, nuestro oyente de Pamplona ( http://www.jazztmusic.blogspot.com/) .

Pero también hubo otras músicas en la Calle 52 para celebrar a Huidobro: el grupo gallego Laio; la cantante de blues Sister Rosetta Tharpe,;Twerk; tampoco nos avergonzamos de Dianna Krall e invitamos al grupo Kila para desembocar en Tom Waits. Como verán, como oirán, el recorrido no tiene prejuicios.

En realidad les quiero recomendar un trabajo musical del argentino (Mendocino) Omar Dris, cantante y actor, que hace ya varios años hizo un trabajo musical sobre poemas de Vicente Huidobro. El disco es inconseguible porque fue distribuido en copias caseras para algunos pocos. Pasamos temas de ese material, que conservo desde hace años, se llama “Monlustrela, o el viaje a paracaídas”, ya saben, para los amantes de las rarezas de gran vuelo estético, pidan y presto.

Foto: El poeta periodista con casco, en sus épocas de corresponsal de guerra en 1944. En esa contienda recibió un disparo en la cabeza, se recuperó, pero cuando volvió a Chile su Ximena ya se había casado con otro. Vicente Huidobro murió en 1948.

Espero que les guste la historia, gracias a Boccanera nuevamente.

Abrazo para todos. Ah, el próximo es sobre Chet Baker.

Miguel GU

HOY, JAZZ DE ARGENTINA EN LA CALLE 52

2008-05-07T19:02:00.000-07:00

La imagen del gran pianista Enrique Mono Villegas lo dice todo: hoy nos dedicamos al jazz hecho por músicos argentinos. Un programa que prometimos hace 15 días, pero que tuvimos que suspender por algunos achaques inoportunos, pero aquí está. Disfrutamos de una noche con variada compañía, los oyentes en vivo respondieron y espero que a ustedes, los visitantes de la red, se copen con esta selección de jazz argentino con entrevistas incluidas.

La primera charla la mantuvimos con esta belleza de la foto, Ligia Piro, una maravilla de artista con un sentido estético que lo hace a uno pensar en que existe la vida más allá de la radio. Charlamos un rato con Ligia que hasta nos cantó algo de bossa nova por teléfono, una mina divina. En el primer bloque podrán escuchar la presentación del programa más la música y las palabras de Ligia.

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?1kcx0jx1xjm

Después, en el segundo bloque, vino algo de la música de Leandro Gato Barbieri (Foto), el rosarino con su saxo invencible. Ese ambiente en el que nos mete el Gato, un poco helado y a la vez sensual, cierta erótica sequedad, se diría, nos dio el pié para acompañar la música con un poema de Juan Gelman, reciente Premio Cervantes, leímos aquel poema “Dichos”, que dice “este amor es más difícil /que cagar en un frasquito”, cosas de Gelman. Después seguimos con el Gato Barbieri con una versión muy rara de Milonga Triste, la obra tanguística de Piana y Manzi.

Luego le dimos entrada al pibe más célebre del barrio, el bajista Javier Malosetti, con su famoso trío integrado por el siempre presente baterista Oscar Giunta, y Hernán Jacinto en teclados. Tuvimos una charla con él, que se prestó gustoso a la conversación, empezamos hablando del tremendo talento de Giunta y culminamos con recuerdos de sus épocas con Luis Alberto Spinetta, ustedes saben: DIOS mismo.
En el bloque 2 pueden escuchar a Gato y Malosetti:

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?hd52jownngd

En el tercer bloque pasamos rápidamente por la obra de nuestro querido amigo Adrián Iaies, que en las próximas semanas estará con nosotros para charlar de sus últimos discos. Pero esta vez nos dimos el gusto de escuchar material de su primer disco de fusión tango jazz, ¿recuerdan? “Nostalgias y otros vicios”, con el fabuloso Oscar Giunta en la batería y Paco Whet en bajo, de ese trabajo del 98’ escuchamos el tango inyectado La casita de mis viejos, de Cobián, una joya.

Le siguió el más querido, acaso el músico argentino de jazz de mayor trascendencia en la historia, el guitarrista Oscar Alemán, aquel que se sobrepuso a la orfandad y el hambre para triunfar en París. Pasó de mendigo medio muerto de hambre a triunfador en la ciudad de las luces junto a Django Reinhardt y Josephine Baker; después, claro, volvió a la Argentina y murió en el olvido. Una felicidad escuchar siempre al querido Oscar. Ah, acompañamos la música de Alemán con un poema de Reynaldo Sietecase que da gusto llevarse a la boca.

Todo esto en el bloque 3 del programa:

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?bjnl1ldbblz

En el último bloque llamamos a la cantante Roxana Amed (Foto), dueña de un estilo jazzistico de una extraña melancolía. La llamamos, charlamos un ratito y después nos cantó Fruto Extraño, de Louis Alan, aquel que cantaba Billie Holiday. Atención con esta artista.

Después, después … ¡¡¡ llegó el Mono Villegas!!! Estupendo artista que distraídamente se murió hace muchos años, pero que se olvidó de meterse en el olvido. Grande Mono!!! Claro, escuchamos su música y lo acompañamos con un textito que escribí para él. Pusimos un par de temas en trío, Mono acompañado por Alfredo Remus al contrabajo y Néstor Astarita en la bataría. Glorioso.

Al final, Alina Gandini, una linda perrita, hermosa y talentosa cantante y pianista, dueña de un nuevo estilo, la fusión de los clásicos del rock argentino con el jazz. Algo para escuchar.

Amed, Mono y Gandini: todo en este bloque

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?dgzam2dmikx

Espero que les guste y no olviden dejar algún comenario o mandar maila miguelgarciaurbani@gmail.com

Miguel GU.

HOAGY CARMICHAEL ON MY MIND

2008-04-25T18:05:00.000-07:00

Hola queridos amigos, aquí estamos nuevamente, en el programa de esta semana hicimos una mezcla de tres pasiones: la delicadeza interpretativa de un pianistas argentino como Santiago Giacobbe, con quién mantuvimos una linda entrevista en los dos primero bloques del programa, la imaginación de Hoagy Carmichael para tocar el piano, interpretar y componer, y la ansiedad por Boca Juniors que en el mismo momento del programa se estaba jugando su clasificación a una nueva instancia de la copa Libertadores. Como verán, se puede todo en esta vida.

Sobre Carmichael escribí una serie de asuntitos poéticos para la ocasión, espero que les gusten las lecturas: Aquí los cinco bloques del programa:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?tegjid1zyde

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?vyxdncizxrg

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?3dzl3dgcda2

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?yvzwdit2ocd

Bloque 5 http://www.mediafire.com/?35whlxzwnjk

En la Calle 52 queremos rendirle tributo a la imaginación. Tal vez la creatividad de los hombres no haya inventado un acto más íntimo que la canción. La canción es el milagro cotidiano de las palabras y la música. Es un medio incomparable de atrapar la esencia de la poesía y de hacer propias las melodías. La canción ha inventado al tipo que pasa silbando sin saber muy bien por qué; la canción nos incluye en una historia común, por ella podemos soñarnos en ese romance que de otro modo jamás podríamos vivir.

Nos encontramos con un creador de canciones, uno de los mayores compositores del jazz, su nombre es Hoagy Carmichael.

En los años 40, Hoagy Carmichael (foto) ya tenía escritas y grabadas por los mejores intérpretes la mayoría de sus grandes canciones -"Polvo de estrellas", "Georgia en mi mente", "Mecedora", "Ballad in blue", "Dos personas somnolientas".

Tal vez ustedes recuerden a Hoagy Carmichael no solo por sus canciones, sino también por sus trabajos cinematográficos. Así ha quedado en el recuerdo de todos su figura consumida de sabio fumador y sombrero echado hacia atrás que, sentado ante pianos verticales, aconsejaba a Humphrey Bogart o Kirk Douglas en bares tenebrosos imaginados por Hemingway o Dorothy Baker.

Hoagy Carmichel, frente al piano, está fumando su cigarrillo sin filtro. Ya todos se han ido del club nocturno, está solo y en silencio junto al fornido instrumento negro. Callan, el músico y el piano, ya la música ha sonado, es por eso que ahora callan. Los mecanismos de la madera y la carne amenazan tocarse. Ya es muy tarde, Hoagy Carmichael siente el peso de su camisa blanca y su sombrero como si cargara en ellas la cruz de los desvelados.

Ah, la pintura del hombre al piano es de un tal Alejandro Balbontín, al parecer de Chile, la obra no está nada mal. Gracias.

Los espero la próxima semana con un programa dedicado especialmente al jazz argentino: entrevistas con Javier Malosetti, Oscar Giunta, Juan Cruz de Urquiza, Adrian Iaies, Jorge "Negro" González, Jorge Navarro, y los que se puedan poner. Todo Jazz Argentino el martes a las 22 en Calle 52. Recuerden que si están muy apurados pueden escuchar el programa en directo en www.radionihuil.com.ar

Abrazo.

MIguel GU

DESCANSE EN JAZZ, OCTAVIO PAZ

2008-04-16T19:25:00.000-07:00

En realidad no hemos podido saber si a Octavio Paz le gustaba el jazz o qué pensaba de esta música, pero lo que sí sabemos certeramente es que su obra poética se ajusta perfectamente a las obsesiones estéticas que nos llevan todas las semanas hacia el jazz.

Solo de caprichos vive el hombre, por eso caminamos cada martes la Calle 52, para reunir a los que siempre hemos creído difíciles de juntar. Octavio Paz y el Jazz riman, se llevan bien, suenan a un tiempo. Además, mis queridos amigos, Paz escribió muchos poemas al misterio sublime de las calles, acaso como nuestra Calle:

Mis pasos
en esta calle
resuenan
en otra calle
donde oigo
mis pasos pasar
en esta calle
donde solo
es real
la niebla

OP.

Les dejo aquí los links para que descarguen los cuatro bloques del programa, están en un servidor nuevo, avisen a calle52oeste@yahoo.com.ar si hay algún problema con los enlaces:

Bloque 1 http://www.subelo.es/download.php?file=159Calle%20150408%20O%20PAZ%20BLOQUE%201.mp3

Bloque 2 http://www.subelo.es/download.php?file=864Calle%20150408%20O%20PAZ%20BLOQUE%202.mp3

Bloque 3 http://www.subelo.es/download.php?file=616Calle%20150408%20O%20PAZ%20BLOQUE%203.mp3

Bloque 4 http://www.subelo.es/download.php?file=227Calle%20150408%20O%20PAZ%20BLOQUE%204.mp3

Frente a la Plaza Garibaldi, hay un balcón y detrás una ventana con cortinas rojas y negras. El poeta Octavio Paz, alza la mirada y siete que la ventana es una boca de la que salen las palabras que la tarde de México tiene para decirle, son luminosas, apenas paridas, son palabras con acento y cadencia en el vuelo. Octavio Paz entreabre su boca, las siente andar en el paladar, palabras robadas a la tarde:

Las Palabras.

Dales la vuelta, cógelas del rabo (chillen, putas), azótalas, dales azúcar en la boca a las rejegas, ínflalas, globos, pínchalas, sórbeles sangre y tuétanos, sécalas, cápalas, písalas, gallo galante, tuérceles el gaznate, cocinero, desplúmalas, destrípalas, toro, buey, arrástralas, hazlas, poeta, haz que se traguen todas sus palabras. OP

Ah, me olvidaba, para evocar los años hindúes de Octavio Paz, cuando llegó a ese país como cónsul mexicano, pusimos música de la hermosa y genial Susheela Raman (Foto), una gloria de artista que siempre que podemos difundimos en la Calle 52.

Hasta la próxima, gracias a todos por el afecto.

Miguel GU.

ANIVERSARIO: SIETE AÑOS EN EL AIRE... Y LOS PECES EN EL AGUA

2008-04-07T15:29:00.000-07:00

En este programa celebramos 7 años en el aire de Radio Nihuil con Calle 52, historias y jazz; 7 años y los peces siguen en el agua, porque en eso de pescar somos bastante negados, y ni hablar de venderlos.

No hubo celebración ni nada de eso, sólo los mensajes de los queridos amigos que nos hicieron llegar sus felicitaciones; cariños que agradecemos. El tema del envío aniversario, a grades rasgos, estuvo dedicado a la improvisación en música y el concepto de “libre albedrío”, se nos antojó y lo hicimos.

Les dejo aquí los cuatro bloques del programa para bajar y escuchar:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?a5wyyex2byx

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?cm5tyxtywnq

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?n0seaomxiqo

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?bw9yidxtdzq

Como escribía William James en 1890, toda la "salsa y la emoción" de la vida provienen de "nuestra idea de que en ella las cosas realmente se deciden de un momento a otro, y que no es el monótono repiqueteo de una cadena que se forjó hace innumerables siglos".

Cuando nos planteamos si el libre albedrío es una ilusión o una realidad, nos asomamos a un abismo. Al parecer, afrontamos una caída en el nihilismo y la desesperación.

En cuanto a música no faltó nuestro adorado Clifford Brown, nos animamos también con John Zorn; presentamos a Rabih Abou Khalil; nos dejamos arrullar un rato por Erroll Garner, fabuloso; después nos homenajeamos con las fusiones de Luis Delgado, un fantástico descubrimiento del Al-Andaluz; también Thelonious, que siempre es un placer; también Lester Bowie (Foto) con la Brass Fantasy que nos dejó de los pelos. Más adelante, todo acompañado con la poética de Roberto Juarroz (Foto), al que no olvidamos nunca, escuchamos las fusiones imperdibles de Javier Mas y Carlos Rayo, música de primera; también tuvimos nuestro momento con Kenny Garret, que se lo merece de vez en cuando, y ya para el final difundimos por primera vez a Los Hombres Calientes, la joya del mes en Calle 52, se trata de la banda liderada por Irvin Mayfield (trompetista) y Bill Summers (percusionista). Sonidos negros de los más puros.

Al final un regalito, un tema de Salif Keita, que cada vez nos gusta más, aunque ya esté en retirada.

Queridos amigos gracias a cada uno de ustedes por el cariño. Es bueno nombrar a todos que hacen o han hecho alguna vez Calle 52. Los genios de los sonidos: Leonardo Olivar, Gustavo Tello, Daniel Reboredo, Miguel Contreras, Marcelo Escudero y José Luis Estañi; las locutoras y amigas Patricia Amico, Patricia Alanís y Evangelina Brandam; el talento de Alberto Bistué y el apoyo de Oscar Reina; la fe de Ariel Robert y Gustavo Bastías, junto a todo el equipo de producción de Nihuil, entre otros tantos amigos que colaboran con lo suyo siempre. Además, un recuerdo para el inolvidable amigo Rubén “Washington” Pereira.

Hasta la próxima. Pueden dejar comentarios aquí debajo mandar mail a miguelgarciaurbani@gmail.com.

Miguel GU.

SPASIBO CAMINANTES DE LA CALLE 52 !!!

2008-03-26T18:28:00.000-07:00

Mis queridos amigos, un poco tarde, pero aquí estamos con los materiales del programa pasado sobre música y poesía rusa. Fue sorprendente la respuesta de los oyentes que se anotaron en este viaje para conocer un poco más de la música y la poesía de un lugar del mundo que siempre nos resulta fascinante. Se creó el clima apropiado y disfrutamos mucho de la emisión en vivo del programa, espero que ustedes, los que se acercan ahora al blog y descarguen los 4 links en mediafire, puedan hacernos conocer su opinión sobre el resultado del experimento. Para eso pueden dejar los comentarios o mandar un mail a calle52oeste@yahoo.com.ar

Lo cierto es que somos muy afortunados de poder tener dos horas de aire por semana en Radio Nihuil para arriesgarnos con experiencias estéticas siempre diferentes.

El recorrido poético comenzó por Sergei Essenin, nuestro más viejo amigo, continuó por Vladimir Maiakovski y Boris Parternak (Foto), para luego pasar a algunos más recientes como Joseph Bradsky y Alexander Blok.

En cuanto a la música nos encontramos con artistas maravillosos que estamos felices de difundir: el grupo Yat-Kha (pintura), con su estupendo líder Albert Kuvezin. El resto del programa tuvo una selección de 38 temas y cortinas, de expresiones étnicas y otras cercanas al jazz, tales como Iva Bittova & Vladimir Vaclavek, Tomasz Kukurba, Dmitri Pokrovsky Ensemble, Angela Manukian y Alexei Borisov, Myllarit, Marksheider kunst y Volga, a los que les sumamos uan selección de balcánicos con la Fanfare Ciocarlia, Gogol Bordelo y la Kokani Orkesta.

El resultado fue de una gran felicidad artística. Pueden escuchar el programa bajando los bloques en estos links.

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?za3inismjxk

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?wnmuu1cjydd

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?jbzjgwtli4d

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?djymmzygdnv

Spasibo y Vsego nailuchshego! para todos los amigos del mundo.

Miguel GU.

RUSOS POETAS, RUSOS MUSICOS Y NINGUN ACROBATA

2008-03-14T01:08:00.000-07:00

Queridos amigos oyentes y lectores de Calle 52, historias y jazz. Como ya lo habrán notado, el martes pasado no tuvimos programa en vivo porque el radio transmitió un encuentro de fútbol que coincidió con nuestro horario, de modo que tendremos que esperar hasta el martes 18 de marzo para poner al aire lo que teníamos planeado.

Como ya lo habíamos anunciado saldrá un programa dedicado a algunos poetas rusos y a la música de fusión que se está haciendo en aquel país. Así es que la idea es mezclar al siempre niño y adorado Sergei Esenin (el pibe de la foto), Boris Pasternak y Vladimir Mayakovsky, con los músicos de St. Petesburgo SkaJazz, Leonor Sokolov y Markscheider, todo puesto al sereno de las noches que por aquí, en Mendoza, Argentina, se están poniendo frescas. Linda música y hermosa poesía les prometo que habrá seguro; ahora, como siempre, estoy yo para arruinar las cosas con mi vocecita de moto sin escape.

Les dejo aquí el promo de avance que han grabado los muchachos de Nihuil, descarguen y escuchen aquí: http://www.mediafire.com/?meymjmp2w1z

Che, muchas gracias a Pablo de España, pianista; y a Artur Caldeira, también músico, de Portugal, que nos han hecho llegar materiales y comentarios muy elogiosos. Gracias a los nuevos y ya muy fieles oyentes de Radio Pura (www.radiopura.com.ar) de Salto, provincia de Buenos Aires, que nos mandan mensajes al 0261 155158874 todos los martes.
Bueno, con la promesa del programa ruso para el martes y con ganas de que no surjan inconvenientes, les mando un abrazo. Los espero y no olviden dejar comentarios.

Miguel GU.

LOS GRANDES PIANISTAS VUELVEN A LA CALLE 52

2008-03-06T00:39:00.000-08:00

En la emisión de este martes nos quisimos dar un gran banquete mis queridos amigos de la Calle 52. La propuesta fue contar algunas historias de pianistas que nos conmueven y escuchar su música. Así fuimos de Evans a Tristano, sin olvidar a Earl Hines, Keith jarrett, Art Tatum, Bud Powell y el poderoso Thelonious Monk, por nombrar algunos.

Fue un capricho y para eso estamos, para cumplirlos. Todos acarreamos, tal vez en silencio, el brillo secreto de una noche soñada, una noche de placeres y poderes, de baños de felicidad y honduras estéticas. Aquí, en los dominios de la noche, en la Calle 52, quisimos contribuir en algo para que se cumpla una parte de nuestra noche soñada: Juntar en un par de horas a varios artistas fascinantes. Para completar el berrinche de sonidos y placeres leí algunos poemas de Alberto Muñoz, del libro “Pianoforte”, música de las palabras que me encanta llevarme a la boca.

La música es el tacto de unas manos más ligeras que estas que escriben, lo que nuestra melódica piel puede adivinar si es que se la sabe armonizar. La música pertenece a una categoría de maravillas difícil de capturar con imágenes, por eso no se estanca en sus formas. La música es la voz de un Dios que se nos parece y que hemos olvidado. Aveces, extrañamente, nos parece familiar alguna melodía ¿por qué? ¿qué recuerdos ancestrales hay detrás de las notas del piano? ¿acaso alguien nos habla desde un pasado oscuro en el que éramos sólo sonido, imaginación, música, poesía?. ¿Por qué luchamos infinitamente con este cuerpo mortal y esta luz?. La música nos recuerda que estamos aquí para participar de la belleza.

Los invito a escuchar el programa bajando estos links:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?hygxnb2j2dd
BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?r3mm3ywy1lk
BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?z93zrtj0vcl

En el segundo bloque podrán escuchar una charla con el notable pianista argentino Ernesto Jodos, que hace poquito sacó un disco en trío para homenajear a su adorado Tristano. Jodos me pidió escuchar y comentar un tema de McCoy Tyner y otra de Tristano, y así fue, lo llamé a su celular y conversamos un rato escuchando música, faltaba el vinito nada más, pueden escucharlo aquí:
BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?njmht4pnd9e

Bueno gente, espero que les guste, si es así dejen mensaje aquí debajo o manden mails a calle52oeste@yahoo.com.ar

Si hay algún valiente que quiera auspiciar el programa será bienvenido, lo estamos esperando.

Miguel GU.

KUSSELMAN TRÍO EN VIVO EN HOMENAJE A DEXTER GORDON

2008-02-27T16:21:00.000-08:00

El programa de esta semana es realmente especial, decidimos armar una audición con música en vivo en homenaje a los 85 años del nacimiento de Dexter Gordon; por eso estuvo presente el mayor admirador de Dexter de esta parte del mundo: Sebastián Kusselman, guitarrista estupendo que se vino al estudio de Nihuil con el bajista Hugo Larrañaga y el baterista Tom Brown. Son dos horitas completas con música en vivo y los comentarios de Kusselman sobre su adorado Dexter.

Les recomiendo especialmente este programa, pueden bajar los bloques aquí:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?zttynnmzm9w

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?kkivrn0jxtg

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?jynntewsmn4

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?v0ynzz1k1mo

Les dejo un textito de mi cosecha:

Dexter no es el nombre para un hombre, es un hombre de gato, pero no para cualquier gato, sino para un gato de esos que se comentan traídos de algún lugar sagrado de la India donde el hombre calzado en Nike aún o ha pisado, o de Ceilán o de Birmania; un gato, Dexter, para ser llevado en palanquín con cuatro esclavos y una gran sombrilla roja que se vea desde lo alto y desde el otro extremo de la Calle 52, para que todo el mundo, cuando la comitiva imperial de Dexter gato diga por lo bajo “ora pro nobis, gato, ora pro nobis”.

Si el solo nombre es un ronroneo de bicho viejo y mañoso “Dexter Gordon, Dexter Gordon”, si usted hace el sencillo ejercicio de cerrar los ojos y repetir el nombre, Dexter Gordon…sentirá como el gato le hace vibrar las manos con la música de su nombre.

En verdad Dexter es un nombre muy cortito para un hombre tan grandote, tendría que haberse llamado Nabucodonosor o al menos Thelonius; insisto, Dexter es más apropiado para un gato gordo y viejo o un ato recién inventado; un gato soplador que entrecierra los ojos y espera, cuando siente que esta por cazar su pieza diaria de belleza.

Dexter, cargando su saxo por la Calle 52, un poco tambaleante acaso porque los gatos no tienen mucha resistencia al alcohol. Allí va, saco enorme y sombrerito insignificante, con unos anteojos resbaladizos del tamaño de una marquesina en la que dice: abierto sólo por las noches.

Miguel GU.

BAUDELAIRE, POESÍA, JAZZ Y SPLEEN EN LA CALLE 52

2008-02-20T17:57:00.000-08:00

No pudiendo suprimir el amor, la Iglesia ha querido, al menos, desinfectarlo, creando el matrimonio.
Charles Baudelaire

Hay un poeta caminando o tal vez sobrevolando con sus alas negras la Calle 52, es un viejo vecino de París que celebró la fealdad de todas las ciudades para habitar por siempre los rincones sórdidos de la tierra. La Calle 52 se obscurece a su sombra y cuando cae la noche esencial de sus palabras, ciertas verdades brillan, ciertas fealdades se embellecen, el vicio cobra su santidad y todo es poesía para Charles Baudelaire.

Baudelaire, el poeta de las flores del mal, del spleen de Parìs, ese genio amargo que podemos disfrutar a pesar de las dificultosas traducciones, nos visita por primera vez en varios años. Les propongo desnudarse de prejuicios para poder sentir el poder de su palabra, el filo oxidado de sus ideas. Alguien debía meter la mano en el vientre del cadáver para sacar las joyas, ese fue Charles Baudelaire.

Además pusimos muchos temas de Henri Salvador, el gran cantante francés que murió el 13 de febrero a los 90 años. Es una emisión especial de Calle 52, absténganse por hoy los que busquen entretenimiento porque la cosa está muy reconcentrada. Los valientes no olviden dejar sus comentarios o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com.

Aquí los cuatro bloques, suerte:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?3tx29jhyytf

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?2tdge4dkdfm

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?4ciih2jqy0z

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?3zxftjtrb27

REPORTAJE A RADA Y HOMENAJE A LA MÚSICA DEL URUGUAY

2008-02-18T14:50:00.000-08:00

Son 3.400.000 habitantes, nada más, lo que una provincia argentina mediana, ni el 10% de nuestra población, y sin embargo producen más hechos culturales que cualquier ciudad argentina, exceptuando Buenos Aires. Tal vez la respuesta sea que tienen una raíz negra muy potente que en otros sitios no hemos sabido conservar .Nos nutrimos todos de la música, la literatura, la murga (en cada barrio argentino hay una), los actores y los futbolistas uruguayos. Uno de los uruguayos que adoramos los argentinos de toda la vida es el Negro Rubén Rada, un artista mágico, sin edad, lleno de vida y de mucho talento.

Por eso le dedicamos un programa completo al Negro Rada y la música del Uruguay; comenzamos difundiendo a Fernando Cabrera en el primer bloque, en el segundo charlamos largo en vivo con el Negro, y después seguimos difundiendo la música de ese lugar maravilloso: Eduardo Matero, Fatorusso, Leo Masliah, todos buenos.

Les dejo aquí los audios del programa para que los bajen:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?5mczhmkxgxb

BLOQUE 2 ENTREVISTA A RADA http://www.mediafire.com/?0jtotd37bdz

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?dnkdx3mdtzl

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?5ge2yx1xt0s

Un abrazo para todos y nos encontramos mañana a las 22 con un programa sobre Charles Boudelaire. Miguel GU.

RUBÉN RADA EL MARTES 12 EN CALLE 52

2008-02-08T14:57:00.000-08:00

El estupendo músico uruguayo Rubén Rada, todos conocemos su historia y su talento, ya comprometió su visita para el martes a las 22 en Calle 52. El negro acaba de grabar un disco doble en vivo con el trío de Javier Malosetti, se llama Varsovia y es realmente una fiesta para quienes gustamos de las mixturas del jazz con la música del Río de la Plata. Pregunta para que dejen sus comentarios aquí debajo ¿lo llamamos también a Malosetti o con Rada basta?

Les dejo aquí un tema para que vayan saboreando: http://www.mediafire.com/?8zyygaz1jtn

KRYGIER, MEHLDAU, DI GIORGO Y UNGARETTI, PARA EMPEZAR

2008-02-06T13:59:00.000-08:00

Hola queridos amigos, aquí estamos de vuelta; comenzamos el ciclo 2008 de Calle 52 y estamos realmente muy felices. En este primer programa del ciclo convocamos al músico Axel Krygier (foto) para dialogar de su trabajo musical y de las cálidas experiencias sonoras que acaban por ser sus discos. Estuvimos un buen rato con él (Bloques 1 y 2) y en la última hora hicimos una mixtura que esperemos les guste: música del mundo, Brad Mehldau y la poesía de Giuseppe Ungaretti y Marosa Di Giorgio.

Un saludo a los amigos de Radio Pura, FM 94,9 de Salto, Provincia de Buenos Aires, que desde mes se sumará a las emisiones de Calle 52. Si quieren conocer la programación de Radio Pura pueden entrar en http://www.radiopura.com.ar/

Pueden descargar aquí los bloques:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?ctv2e0j3xiw
BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?4rjsebiaedr
BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?5xyjddn4lx9
BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?312mjnttyfy

Quién necesite algún librito de Marosa Di Giorgio o de Giusepe Ungaretti puede enviarme un mensaje a calle52oeste@yahoo.com.ar

ENERO CON MIS OLIVOS

2008-02-03T00:13:00.000-08:00

VENIA A MIL Y EN LOS ULTIMOS DIAS DE DICIEMBRE PARÉ, AHORA QUEDA TODO EL 2008, TANTO QUE ESTOY ESCRIBIENDO CON UNA COMPUTADORA PORTATIL QUE NO TIENE NI ENIES NI ACENTOS, SEPAN DISCULPAR MI ANGLO IMPOSIBILIDAD. POR AHORA LES CUENTO QUE COMENZAMOS EL MARTES 5 DE FEBRERO, ES DECIR AHORA, EL NUEVO Y SEPTIMO CICLO DE CALLE 52, QUE SERA CON MUCHA FELICIDAD Y CON UNA ENTREVSTA CON EL CHICO DE PALERMO SOHO, AXEL KRYEGER, UN MARAVILLOSO MUSICO UN POQUITIN ..., YA VERAN. UNA DEMOSTRACION DE QUE NO ES NECESARIO SER INTELIGENE Y OPORTUNO PARA SER UN TALENTO. BUENO MIS AMIGOS, LOS ESPERO, SI ALGUIEN ENTRA QUE DEJE SU COMENTARIO, ES NECESARIO. EL MIERCOLES YA VOLVERAN LAS ENTRAS NORMALES. SALUDOS VIANDANTES. MIGUEL GARCIA URBANI.

BORIS VIAN, EL DESERTOR

2008-01-03T12:22:00.000-08:00

Siempre volvemos a Boris Vian como una manera de recordar a una clase de intelectual casi extinguido: músico existencialista, jazzman de la poesía, trompetista, novelista, actor y maravilloso cantante. Un artista múltiple que no podía pasar por este mundo sin dejar su rastro en la Calle 52.

Tal vez rehicimos este programa sólo para escuchar una canción de Boris Vian: El desertor, que, por lo que podemos entrever con nuestro francés de heladería, es una hermosa obra pacifista. En este programa reivindicamos al desertor que se niega a marchar por el terrible camino de la crueldad y la estupidez: la guerra.

Vian es el más bello desertor, y en honor a él leímos durante el programa muchas de sus obras y escuchamos media docena de sus hermosas canciones. Pueden bajar los bloques aquí:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?a2m91no1tsi

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?4evbzzgztnl

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?8udttuxm9fe

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?2v2dkzzcnzv

Boris Vian siempre supo que habría de vivir muy poco -murió con 39 años-, por eso desarrolló una actividad tan frenética. Se puede decir, por el carácter de su diversidad creativa, como opinan varios, que Vian fue un hombre del Renacimiento. Fue un verdadero adelantado del pensamiento libertario y progresista; vivió muy poco pero sólo su obra literaria es superior a los 20 títulos, entre poemarios, novelas, piezas teatrales, ensayos y otras aventuras con la palabra.

Una enfermedad degenerativa se le manifestó en 1932, cuando Boris tenía 12 años, dolencia que acabaría con su vida a los 39. Pero con poco menos de 14 años Vian formó su primera orquesta de jazz. Este género fue una de sus grandes pasiones, al igual que la vida y la cultura de los negros del sur de los Estados Unidos.
El libro que les ofrecimos esta semana Escupiré sobre vuestra tumba ( http://www.mediafire.com/?3edi1m0xm2y) pretendía haber sido escrito por un negro de Nueva Orleáns y no por un blanquito, flacucho y enfermizo.

Boris se licenció también en Igeniería en 1943 para diseñar insólitos puentes en París para que los coches se dejen caer por ellos sin consumir nafta.

Siempre imbuido por un sarcástico sentido del humor, y sin dejar por ello de tocar la trompeta y cantar en las "caves" de Saint-Germain-des-Près, las publicaciones bien firmadas con su nombre, bien con el de Vernon Sullivan, se suceden a un ritmo vertiginoso. Así, en 1947 aparecen 'La espuma de los días', 'El otoño en Pekín' -verdadero homenaje a su maestro, Jarry- y 'Todos los muertos tienen la misma piel'. En el 48 aparecerán 'Que se mueran los feos' y 'Con las mujeres no hay manera', dos nuevos thrillers, y su primera pieza teatral 'L'Equarrissage pour tous'.

Sin detenerse apenas a saborear las mieles del éxito, siendo ya uno de los más aplaudidos representantes de la bohemia del Barrio Latino, acepta la dirección de un par de compañías discográficas e incluso interpreta un pequeño papel en la película "Nuestra señora de París".

En sus últimos años la misma crítica que antaño le ensalzara comienza a denostarle: sus últimas novelas, son ignoradas por la prensa. Ya en 1959, cuando Boris Vian muere en París, desaparece con él una de las mentes más preclaras de la orilla izquierda del Sena.

LA BELLEZA DE LAS JÓVENES DORMIDAS

2007-12-26T17:06:00.000-08:00

Bueno queridos amigos, aquí estamos nuevamente juntos. Ya comenzamos a colgar algunos programas selectos del 2007 para acompañarlos durante las vacaciones. El primero que elegimos es este que llamamos La belleza de las jóvenes dormidas. Encontramos entre las lecturas de este año una coincidencia sumamente sensual y apropiada para nuestros climas nocturnos de jazz y literatura: libros de Yashunari Kawabata y de Gabriel García Márquez.

La casa de las bellas durmientes (Kawabata) y Memoria de mis putas tristes (García Márquez) son dos obras con la misma obsesión: la desesperante potencia de la sensualidad. Tanto el japonés como el colombiano, cada uno con un premio Nobel en el ropero, indagaron las sensaciones de ancianos que buscan placer al compartir la cama con muchachas dormidas. Sólo compartir la cama, mirarlas, olerlas tal vez, pero nada más. Está prohibido tocarlas.

En realidad el tema es la vejez y los deseos, o tal vez la fina percepción de la belleza femenina que se agudiza cuando ya nada se puede hacer para disfrutarla. Una belleza que se vuelve desesperante.

Todo esto mis amigos con lindo jazz y canciones de diversas partes del mundo. Pueden descargar los cuatro bloques del programa aquí:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?3ebmze10ej3

BLOQUE 2 : http://www.mediafire.com/?avjzyzenmgv

BLOQUE 3 : http://www.mediafire.com/?5wfnk1hhxom

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?1xxi2pm2zwz

También conversamos con el gran guitarrista argentino Walter Malosetti, un maestro del jazz que tuvo la gentileza de charlar con nosotros por casi media hora. Les recomiendo la charla, es muy linda, especial para músicos. Pueden bajarla aquí: http://www.mediafire.com/?avjzyzenmgv

AUDIOS DEL PROGRAMA SOBRE LUIS LUCHI

2007-12-19T12:41:00.001-08:00

De entre las callecitas, pasajes y cortadas de su barrio, Paque Chas, llegó a la Calle 52 el gran poeta Luis Luchi. Aquí podrán descargar los cuatro bloques del programa que hicimos sobre Luchi y todo su mundo. Además de escuchar buena jazz y músicas del mundo, pudimos disfrutar de la poesía de Luchi, algunas en su propia voz, ese modo de morder las palabras que tenía, tan porteño, tan de argentino de otros tiempos. El programa estuvo memorable gracias al aporte de todos ustedes. Bajen aquí los audios y no olviden dejar comentarios:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?245l0xcdxie

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?3xnqyr5jgcs

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?9xcbpzzltyc

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?0y1m9tyzcum

También conversamos un rato con el poeta mendocino Juan López (Bloque 3) que nos contó de la movida de lecturas poéticas que hay en la ciudad. Juan es un reconocido poeta y periodista del medio local con una interesante obra que tiene la buena costumbre de compartir con los mendocinos en distintos foros. Como narrador pueden conocer sus Crónicas Carcelarias en http://www.textosdejotal.galeon.com/

Luis Luchi : Porteño, hijo de inmigrantes rusos, oriundo de Parque Chas y nacido en 1921, Luis Luchi, el poeta (seudónimo de Luis Yanischevsky Lerer) es un caso extraño dentro de la literatura. Siendo casi un poeta secreto, es más conocido por su voz, por la lectura de sus poemas, que por sus libros, que sumaron varias decenas en sus casi 80 años de vida.

La voz de Luis Luchi se ha instalado en la conciencia estética de todos como algo familiar e indispensable, como la sordina en la trompeta de Miles Davis, el bandoneón agónico de Troilo o los sonidos de la ciudad. Esa voz seca de Luis Luchi, que canta en una extraña tonalidad, buscando acaso la cuerda exacta que haga sonar la poesía definitivamente, es parte de todos nuestros recuerdos.

La ciudad no pudo tenerlo mucho tiempo en la boca, ni bien quiso tragarlo tuvo que escupirlo a la calle; Luis Luchi es un tallo amargo de la ciudad insípida, por eso no pudo ir hasta el fondo del vientre de las oficinas, de las delegaciones, de los juzgados, de todo lo que aburre y devora, no, el debió buscárselas sin horarios y con las puertas abiertas.

Luchi, el desparejo, el rengo, el desvelado, Luis Luchi hombre de todas las ciudades, aparecido, decidor. Desde el fondo de los discos que dejó grabados en los años sesenta, cuando al parecer, lo invadió una conciencia extraña de tener que buscar - buscarse y permanecer en esos artificios, modernos para la época, que los exiliados llevaban escondidos en sus valijas, que las señoras del Parque Chas escuchan a escondidas de sus maridos, que no aprueban esas cosas, y menos si es aquel, menos, porque reconocen la voz del vago, del peligroso que vive en la calle Victoria y Pampa.

AUDIOS DEL PROGRAMA SOBRE XUL SOLAR, CON BORGES Y POVARCHÉ

2007-12-07T07:42:00.000-08:00

Con un par de días de demora, pero ya están aquí los links para que puedan bajar los cuatro bloques del programa que dedicamos a Xul Solar, con 15 citas de una conferencia que dictó alguna vez Jorge Luis Borges sobre Xul, su gran amigo. También está una entrevista que realizamos con el director del Museo Xul Solar, Natalio Jorge Povarché (bloque 3).

Aprendimos varias cosas, confirmamos en realidad asuntos que sospechábamos o que habíamos leído por allí: que este personaje un poco desconocido todavía es central para muchas cosas de los argentinos. Escuchar a Povarché, a Borges, y ver en estos días gran parte de la obra de Xul, no sólo sus acuarelas, sino también sus esculturas, sus objetos, saber de sus otras creaciones, como el Pan Juego o la Pan Lengua, nos confirman que el Borges que conocemos en realidad es Jorge Luís Borges y su tiempo y sus amigos; Borges es Borges + Xul + Macedonio + Cansinos Asens + Bioy + lo que nosotros creemos que es Borges.

Durante el programa se me fijó una imagen: las caminatas diarias por las calles de Buenos Aires de Xul y Borges, los imagino hablando de W. Blake y de Swedemborg, pero también de cosas triviales, del mejor lugar donde tomar un café con leche, de las mujeres, del peronismo. Tuve un par de impresiones fuertes sobre esas charlas, acaso por la calle Las Heras, en Buenos Aires, donde estaba la Penitenciaría donde trabajaba el padre de Xul y donde resolvía sus enigmas policiales Isidro Parodi, como saben, el alter ego de Borges y Bioy.

Para esto nos sirve la Calle 52, para recobrar ambientes que también son nuestros. Seguramente a Borges y a Xul les encantó la música que pusimos, algo de jazz, algunas canciones, cierta dosis de música del mundo. Estoy seguro que a Xul le hubiese encantando escuchar discos de Frank Zappa.

Amigos, gracias por la compañía, descarguen el programa aquí y no olviden que también pueden escuchar el programa en la FM 94,7 de San Rafael, tentativamente desde el lunes 10, de 21 a 23. Gracias al amigo Héctor Carricondo por la posibilidad de llegar a los amigos del sur mendocino.

A los oyentes del resto del mundo, Salute!!!

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?3rnqmrpi0jt

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?8tmxz4xm9w0

Bloque 3: http://www.mediafire.com/?azl3m41nby9

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?ezewwnzsyro

UN MARTES DE PAN JAZZ CON XUL SOLAR

2007-12-03T16:20:00.000-08:00

Finalmente amigos de la Calle 52!!! Finalmente volvemos al aire de la radio con nuestro programa por AM 680, FM 98,9 y http://www.radionihuil.com.ar/ .

Afortunadamente el fútbol descansará por unas horas para que podamos escuchar jazz y enterarnos de algunas cosas de la vida de Xul Solar. Lo prometido, tendremos una entrevista a las 22.30 con el director del Pan Club y el museo Xul Solar, un marchant de gran trayectoria en nuestro país, acaso uno de los más famosos; fudador de la Galería Rubbers que este año cumplió su 50 aniversario.

Natalio Povarché (FOTO) fue una de las personas más cercanas a Xul Solar y nos contará algunos detalles de su vida, la importancia de su obra, el misticismo de Xul, la relación con Jorge Luis Borges y otros temas que seguramente surgirán en la charla .

Oscar Agustín Alejandro Schultz Solari nació en San Fernando (Buenos Aires), en 1887. Entre 1911 y 1924 recorrió Europa y tomó contacto con las vanguardias artísticas, de las que tomó diferentes aspectos con los que creó un estilo muy personal. Fue de los primeros artistas que, en Europa, acogió los movimientos de vanguardia: cubismo, fauvismo, futurismo, expresionismo, surrealismo, y principalmente Paul Klee; pero suyos son los símbolos oníricos que aducen un ámbito de fábula por la firmeza del color, habitando sus espacios por curiosas figuras: soles, castillos, caminos, montañas, serpientes, horóscopos, laberintos, signos. A su regreso a Buenos Aires, entre 1924 y 1927, colaboró como ilustrador en la revista Martín Fierro.

Personaje excéntrico e ingenioso alcanzó una gran cultura, que exhibía con sencillez y gracia poco común. Como indicativo de la misma cabe señalar que se expresaba en diez idiomas, configuró una importante biblioteca, era lector de todas las materias, interesado en religiones orientales o en leyendas.

Jorge Luis Borges lo definió como "Hombre versado en todas las disciplinas, curioso de todos los arcanos, padre de escrituras, de lenguajes, de utopías, de mitologías y astrólogo, perfecto en la indulgente ironía y en la generosa amistad, Xul Solar es uno de los acontecimientos más singulares de nuestra época".

Su pintura acoge un mensaje esotérico, el cual le califica y define con carácter original y lo aparta del automatismo surrealista. Es su lenguaje neocriollo, cuya teoría estética es fundada en consideraciones astrológicas. Se nutre de inocencia, sabiduría hermética e ironía. En su producción local, se colma de otros signos: escaleras, torres, cúpulas, muros, grafía. máscaras, mostrando mayor preocupación por su exotismo que por soluciones plásticas. Cada uno de sus pequeños cuadros en acuarela encierra una anécdota, un relato resuelto mediante signos pictográficos.

Xul Solar, por la calidad de su pintura de contenido poético y metafísico cuando no de concepción mística y visionaria, no tiene ni ascendencia ni descendencia en el arte latinoamericano.

Los símbolos que imperan en las pinturas de Xul son dragones, banderas, serpientes, altares, imágenes de tarot, signos astrológicos, esvásticas y escaleras. Xul adepto al esoterismo, compartió esas inquietudes en muchas ocasiones con su gran amigo: Jorge Luis Borges. Coincidencias de dos espíritus devotos de lo fantástico. Varias tardes el escritor y el pintor se reunieron en una casa de Buenos Aires, ubicada en Laprida 1212. Actualmente allí existe el Museo Xul Solar. Allí aún perdura una de las mejores bibliotecas que el creador de Ficciones vio jamás. Cerca de aquella biblioteca de volúmenes en varios idiomas sobre los saberes de Oriente y Occidente, Xul y Borges se abocaban a una gozosa y compartida lectura de Swedenborg y Blake, otros místicos como el habitante de la casa de la calle Laprida. Ni bien regresó a Buenos Aires, Xul se integró a la vanguardia de la revista Martín Fierro, donde también palpitaron Macedonio Fernández, Borges y Girondo. En otro importante creador literario de la Argentina, en Leopoldo Marechal, Xul causó una candente impresión.

En la excelsa obra de Marechal, en Adán Buenos Ayres, en su séptima parte, se narra el descenso al infierno iniciado en Saavedra, un barrio de Buenos Aires. El narrador y el astrólogo Schultze iniciaron su incursión en Cacodelphia, la ciudad de la tribulación y el sufrimiento, contraparte de Calidelphia, la ciudad celestial. El astrólogo Schultze es al mismo tiempo Xul Solar, nuestro pintor visionario.

Durante todo el programa tendremos fragmentos de la voz de Jorge Luis Borges hablando de su más extraño y talentoso amigo: Xul Solar. Todo acompañado de jazz y músicas del mundo, tratando hacer honor a los pan juegos y a la pan música imaginada por Xul.

Bueno amigos, les dejo aquí también unas imágenes para que conozcan al resto del equipo:
Miguel García Urbani junto a Daniel Reboredo, el técnico de sonido, Jasón de los potenciómetros que nos pone al aire todos los martes y nos registra en formato digital para que ustedes puedan descargar los audios del blog.

Aquí junto a la dama de Calle 52, Patricia Alanís, una voz agradable entre tanto tono jupiterino, encargada de la locución y el trabajo de poner en contexto a los oyentes con datos e informaciones durante las dos horas.

Los esperamos esta noche a las 22; el miércoles 5 ya estarán colgados los audios del programa aquí, por sino lo pudieron escuchar en directo. No oliven dejar sus comentarios.

Miguel GU.

PALABRAS DE JAZZ: HOY OLIVERIO GIRONDO Y CLIFFORD JORDAN EN LA CALLE 52

2007-11-27T09:46:00.000-08:00

Hola queridos amigos, aquí estamos nuevamente en la web para subsanar en algo la ausencia de dos semanas en la radio. El martes próximo estaremos de vuelta en el horario habitual por AM 680, FM 98,9, radionihuil.com.ar y, naturalmente, especialmente aquí, en nuestro espacio de Internet.

YA ESTÁN AQUÍ DISPONIBLES los 4 bloques de un programa dedicado al gran poeta argentino Oliverio Girando acompañado por el saxo del maravilloso Clifford Jordan .

Estamos aquí, en la Calle 52, para buscar y encontrar. Estos aquí para vulnerar el paso cansino de las horas y atravesar la noche de los sonidos con la música de las palabras, con los sueños repentinos del jazz. Porque la música despierta en cada uno de nosotros un intimo y cambiante lenguaje y porque las palabras también son un idioma musical es que hoy vamos en busca del gran jazzman del castellano, el poeta porteño Oliverio Girondo. El inventor de palabras que se vuelan, palabras como salidas de la boca de un saxofón ansioso.

Lo dijimos, estamos aquí para buscar y encontrar. Oliverio Girondo esta noche será nuestro guía en el mundo de la invención y la creatividad. Por hoy, olvidaremos los datos biográficos de nuestro adelantado, hoy tan sólo nos dejaremos llevar por las misteriosas fragancias de sus descubrimientos. Girondo busca el poema en el revés de la razón, cómo si fuera un músico de jazz deja que los caprichos de su oído, de su exquisito paladar para los sonidos, lo lleve en un caudal de infinitas combinaciones. Girondo busca el poema, con su propia fórmula:

"ignífero superimpuro leso lúcido beodoinobvio / entre epitelios de alba o resacas insomnes de soledad en creciente / antes que se dilate la pupila del cero / con un pezgrifo arco iris en la mínima plaza de la frente / hay que buscarlo al poema".

Girondo abre la boca de su pez amante mitológico y las palabras aparecen, como reencontradas:

Se miran, se presienten, se desean, / se acarician, se besan, se desnudan,se respiran, se acuestan, se olfatean, / se penetran, se chupan, se demudan,se adormecen, despiertan, se iluminan, / se codician, se palpan, se fascinan.

se mastican, se gustan, se babean, / se confunden, se acoplan, se disgregan,se aletargan, fallecen, se reintegran, / se distienden, se enarcan, se menean,se retuercen, se estiran, se caldean.

se estrangulan, se aprietan, se estremecen, / se tantean, se juntan, desfallecen,se repelen, se enervan, se apetecen, / se acometen, se enlazan, se entrechocan,se agazapan, se apresan, se dislocan, se perforan, se incrustan, se acribillan.

se remachan, se injertan, se atornillan, se desmayan, reviven, resplandecen,se contemplan, se inflaman, se enloquecen, se derriten, se sueldan, se calcinan,se desgarran, se muerden, se asesinan.

resucitan, se buscan, se refriegan,se rehúyen, se evaden y se entregan.

AQUÍ ESTÁN LOS LINKS para escuchar el programa sobre Olverio acompañado por la música del saxofonista Clifford Jordan.

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?2um4ievfdg5

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?2mgxjhkyvej

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?fbtth90vjzy

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?6mg1iwdvzcv

XUL SOLAR Y BORGES PIERDEN CONTRA EL FÚTBOL DE SEGUNDA, PERO HABRÁ UNA REVANCHA SANGRIENTA

2007-11-22T23:04:00.000-08:00

Acaso porque Borges era incapaz de hacer pasar desapercibidos a sus amigos, y en eso era muy generoso, es que nos ha llegado la figura de Oscar Alejandro Agustín Schulz Solari, a quien conocemos los vecinos de la Calle 52 desde siempre como Xul Solar. A través de años de trabajo en la radio y de constantes vueltas a la obra de Borges, hemos aprendido a querer a este pintor, místico, geómetra, astrólogo, inventor de religiones y de universos de sobremesa. Un manjar para nuestras veladas de los martes.

En artículos, ensayos, catálogos y en conferencias Borges ha insistido pertinazmente en la figura de Xul, intelectual al que admiró hasta la devoción, al igual que lo hizo con Macedonio Fernández, Rafael Cansinos Asens, Paul Groussac y otros contemporáneos que merecieron su mirada y su amistad.

Aquí, en la radio, en Mendoza, desde este lugar que siempre está al costado del camino de las grandes cosas (algunos afirman que en Mendoza no pasa nada y yo les creo casi siempre); aquí, peleando contra la siesta, la mezquindad y la desidia, nos aparece la figura venturosa de Xul Solar, que adoraba la música e inventaba instrumentos, escalas musicales, modos de interpretar. Cada tanto empieza a brillar Xul en la noche de la radio y hay que darle su espacio.

No soy yo quien puede opinar sobre su pintura, pero puedo decirles que si toda obra de arte debe meternos en su mundo interno, en su relojería, en su gramática, Xul lo logra; después vendrán los entendidos con sus figuritas, sus instruemntos de medición y sus dibujillos, pero aquí está la obra de Xul, desde hace décadas y décadas, conservando el mismo perfume de caza exótica.

Nuestra intención es hacer un programa especial el martes 27 de noviembre sobre el universo de Xul Solar, claro que con la voz de su amigote Borges incluida…, pero no podrá ser, al menos el 27; es que la radio tiene el cometido de transmitir dos encuentros de fútbol del Nacional B. Para los amigos que no estén en la Argentina, deben comprender que hablar de Nacional B es lo mismo que decir partidos de segunda categoría, pero aquí preferimos decir Nacional B a Campeonato de Segunda, tal vez porque esta última expresión nos despabila y nos hace ver la descolorida realidad.

Bueno, pero Xul no se desanima así como así con la invasión nocturna de 44 zagueros patadura y piensa presentarle pelea a los equipos de segunda; así es que resistirá una semana en la web, aquí, donde ustedes podrán ir leyendo algunas cosas sobre él y ver alguna miniaturas de sus pinturas, además de escuchar ya la voz aquí de Jorge Luís Borges hablando de la amistad que los unía: http://www.mediafire.com/?2sjrvvfasnn Sólo un adelanto, porque habrá mucho más sobre Xul hasta que volvamos al aire el martes siguiente.

Les dejo además un texto que Borges preparó para el catálogo de una exposición de Xul, pasen y vean!!!

Hombre versado en todas las disciplinas, curioso de todos los arcanos, padre de escrituras, de lenguajes, de utopías, de mitologías, huésped de infiernos y de cielos, autor panajedrecista y astrólogo perfecto en la indulgente ironía y en la nerosa amistad, Xul Solar es uno de los acontecimientos más singulares de nuestra época. Hay mentes que profesan la probidad, otras, la indiscriminada abundancia; la invención caudalosa
de Xul Solar no excluye el honesto rigor. Sus pinturas son documentos del mundo ultraterreno, del mundo metafísico en que los dioses toman las formas de la imaginación que los sueña.

La apasionada arquitectura, los colores felices, los muchos pormenores circunstanciales, los laberintos, los homúnculos y los ángeles inolvidablemente definen este arte delicado y monumnetal. El gusto de nuestro tiempo vacila entre el mero agrado lineal, la transcripción emotiva y el realismo con brocha gorda; Xul Solar renueva, a su modo ambicioso que quiere ser modesto, la mística pintura de los que no ven con los ojos físicos en el ambito sagrado de Blake, de Swedenborg, de yoguis y de bardos.

Jorge Luis Borges
Buenos Aires – 1949
* Prólogo del catálogo de la exposición
Galería Samos.

Claro que tendremos un programa especial aquí colgado para ustedes, ya les anunciaremos el contenido.

No olviden dejar sus comentarios al pie.

calle52oeste@yahoo.com.ar

NOTA EN EL DIARIO MDZ SOBRE NUESTRO BLOG!!!

2007-11-21T14:15:00.000-08:00

Queridos amigos, hoy el diario digital mendocino MDZ www.mdzol.com publica un comentario sobre nuestro sitio.

La nota está firmada por Mariela Encina, a quien le agradecemos mucho el detalle. Es el primer comentario en los medios sobre este espacio en la web para los amigos de Calle52 y eso nos pone muy felices.

Además Mariela tuvo el buen gusto de acompañar la nota con un video de Charly Parker y Coleman Hawkins interpretando Ballade.

Pueden leer la nota en este link http://www.mdzol.com/mdz/nota/17996^El-programa-

En pocas horas les adelantaremos el contenido del programa del martes 27 de noviembre.

Los espero y no olviden dejar sus comentarios.

Miguel
calle52oeste@yahoo.com.ar

ESTA NOCHE JACK KEROUAC EN LA CALLE 52, SÓLO EN LA WEB

2007-11-20T01:21:00.001-08:00

Como les anticipamos, esta noche podrán escuchar Calle 52 únicamente en este blog, dado que las frecuencias de AM y FM estarán ocupadas con el partido entre Argentina y Colombia. Así es que aprovecharemos para poner en práctica nuestras emisiones exclusivas en la web. YA ESTÁN DISPONIBLES aquí los cuatro bloques de un programa especial dedicado al poeta Jack Kerouac.

Evocamos a un hombre que ciertamente caminó la Calle 52 del Harlem en los años más brillantes del jazz. No se trata de un intérprete formal de un instrumento. Es un músico, sí, pero un músico de la palabra, un poeta, un buscador de sonidos. Se llamó Jack Kerouac, nació en 1922 y murió repentinamente el 21 de octubre de 1969, cuando su corazón, hostigado por los medicamentos y el alcohol, dejó de latir.

El poeta dice:
El aspecto es sólo polvo
El fuego sólo germina sobre fieras hazañas
Repite el poeta mientras pasa por al Calle 52.

Jack Kerouac sueña
- el alcohol canta -
Jack Kerouac estaba sentado junto a mí sobre un poste de hierro,
roto y herrumbroso, compañero, pensábamos los mismos
pensamientos del alma, desolados y sombríos y con la
mirada triste, rodeados por las nudosas raíces de acero de
árboles de maquinaria.

Jack Kerouac ha hablado,

Jack Kerouac.

Kerouac junto a Allen Ginsberg, William Burroughs, Gregory Corso y Lawrence Ferlinghetti, entre otros, conformaron un grupo que en la actualidad reconocemos como los 'Beats' o los integrantes de la 'Generación Beat'.

Buscaba las sonoridades más puras, las que salen de la boca de los hombres hechas poesía.

Hizo como Charlie Parker con el saxo, que modificaba las partituras según el humor de la velada y la fuerza de la música. En el verano de 1968 Jack dijo "¿qué hace un saxofonista o un trompetista?. Toma aire y después sopla en su instrumento construyendo con ese aliento una frase unitaria. De la misma forma yo separo mis frases como si fueran distintas respiraciones de mi mente.

Kerouac atravesó Estados Unidos todo a lo largo de la Ruta 66: vivió, pasó hambre, anduvo con prostitutas, durmió en estaciones de servicio, comió hamburguesas rancias de los botes de basura y a veces también se sentó a la mesa de los reyes; Jack Kerouac atravesó todo el país, vomitó por la burguesía, gritó, hizo silencio, y luego escribió su obra máxima "En el Camino".

Ya tienen aquí los links para bajar la audición que incluye la voz del propio Kerouac recitando sus obras.

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?9sm0fkzxbdx

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?3bm0y2vhjyx

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?4mmxmstgceg

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?alwtamivixf

Los espero y no olviden dejar sus comentarios.

Un abrazo y muchas gracias.

Miguel GU.

EL MARTES 20, CALLE 52 ÚNICAMENTE EN LA WEB

2007-11-16T14:44:00.000-08:00

Hola a todos los vecinos de la Calle 52!!!

El próximo martes 20 de noviembre no habrá programa en vivo dado que la emisora transmitirá el partido entre las selecciones de fútbol de Argentina y Colombia…, espero que al menos el gran Juan Román Riquelme justifique la intromisión del fútbol en nuestro ámbito nocturno, seguro que si.

Bueno, el asunto es que aprovecharemos para poner en práctica las emisiones exclusivas por Internet ¿radio sin radio?, si, es lo que se viene en todo el mundo para la "radio de autor" dentro de pocos años.

De modo que mientras vean el partido podrán bajar de este blog un programa completo, espero que nos acompañen en esta apuesta y después comenten qué les parece.

Desde el martes 27 de noviembre volveremos a la normalidad, es decir a la señal de AM 680, FM 98,9 en Mendoza, Argentina, y en http://www.radionihuil.com.ar/ para el resto del mundo.

En esta entrada quiero agradecer a todos lo que se han acercado al blog en estas últimas horas: Sabrina, como siempre ahí, también Fibi, Mariela Dolce, el guitarrista Ricardo Pellican, Pancho, Fabián, Alonsi, de Barcelona; también gracias a Javier, desde el Sur, Marcela, Juan Vera, Jorge Esteban, Gustavo, Ariel, Emiliano y perdón si me olvido de alguno.

Quiero mencionar especialmente al amigo Tommy Burgos que nos emocionó con un hermoso mensaje, también nos mandó unas fotos bellísimas, elegimos una de ellas para ilustrar esta entrada.

Bueno queridos amigos, en estos días les anunciaré el contenido del programa del martes 20, que, les recuerdo, será exclusivamente difundido en este sitio.

El viejo artificio de la radio se pone cada vez más interesante y venturoso. No deja de sorprender.

Gracias a todos.

Miguel

AQUÍ LOS AUDIOS DEL PROGRAMA SOBRE ORFEO Y EURÍDICE

2007-11-14T17:00:00.000-08:00

Bueno queridos amigos de la Calle 52, ya están disponibles aquí los audios del programa emitido el 13 de noviembre. Para ser martes 13 no nos fue nada mal; como siempre disfrutamos de hacer radio con Patricia Alanís y Daniel Reboredo. Gracias por el afecto a todos los que se comunicaron via mensaje de texto y mails.

En el programa que podrán escuchar ahora buscamos algunas respuestas a viejas preguntas: ¿por qué Orfeo giró la cabeza para mirar a Eurídice un paso antes de salir del Inframundo, a pesar de la advertencia de Perséfone? ¿Qué canciones habrá cantado el triste Orfeo para conmover, primero a Caronte, luego a Cancerbero, y finalmente a los mismísimos dioses del Tártaro, Hades y Perséfone?. Quisimos imaginar esas canciones escuchando a Chet Baker, Paolo Conte, Jimmy Scott, Jacques Brell, Bola de Nieve y otros que tienen el maravilloso salvoconducto de su voz para ir donde quieran

También les recomiendo escuchar la entrevista con Leandro Pinkler, un famoso helenista que tuvo la generosidad de charlar casi media hora con nosotros. Si quieren conocer algo del trabajo de Pinkler pueden entrar a su revista www.elhilodeariadna.org.

El procedimiento para bajar los audios es el de siempre: hagan doble click en el link indicado y después bajan el archivo de Mediafire o de Badongo.

Bueno, que lo disfruten, no se olviden de dejar los comentarios.

Muchas gracias.

Miguel García Urbani

Bloque 1
http://www.mediafire.com/?09mznrxehyz

Bloque 2

http://www.mediafire.com/?0vytm9zmddm

Bloque 3

http://www.badongo.com/file/5140789

Bloque 4

http://www.mediafire.com/?1vux2sp2msn

ORFEO, EURÍDICE Y OTROS AMORES GRIEGOS el martes 13 de noviembre en la Calle 52.

2007-11-07T23:45:00.000-08:00

Como lo habrán notado los oyentes, la Calle 52 nos lleva cada vez más seguido a la antigua Grecia y sus mitos. El próximo martes 13 vamos nuevamente en busca de la hermosa y trágica historia de Orfeo, el primer cantor y poeta del que se tengan noticias. Un valiente que a fuerza de música y poesía viajó hasta el mismísimo Tártaro para recuperar a su amada Eurídice, y eso, en Grecia o en cualquier barrio de por aquí, se merece un trago.

De paso ya hemos comprometido para una entrevista a las 22.30 a uno que por suerte sabe más de mitos griegos que yo, es nada menos que el famoso helenista Leandro Pinkler, académico perfectamente peinado y con chapa de bronce en la puerta, director de la revista “El hilo de Ariadna”, donde varios mal entretenidos buscamos en la cultura Griega las explicaciones que no hallamos por acá.

Se dice que le debemos a Orfeo el hallazgo de combinar la música y las palabras para darnos las canciones, invento de gran éxito hasta la actualidad. ¿Qué canciones habrá entonado el triste Orfeo para sobornar a los cancerberos del infierno, que le dejaran recuperar a su amada muerta? ¿Qué palabras y qué música habrán resonado entonces en la bóveda infernal? . Eso no lo sabremos, pero el martes vamos a arrimar algunos ejemplos, y ahí entra el jazz con las canciones de Chet Baker, de Paolo Conte, de … bueno, vayan imaginando.

Se dice que el tal Orfeo, hijo de la musa Calíope, cantaba tan lindo mire!!! Que los árboles y las piedras danzaban y las montañas se movían de lugar!!! Todo un éxito de público y de crítica!!!

Bueno, los espero con la historia más trágica y más hermosa, si me conceden que toda belleza es trágica.

El asunto mis amigos es que el muchacho cantor se enamoró y nosotros queremos celebrarlo, porque en una de esas un día nos toca a nosotros.

Ah, la pintura de arriba es del francés Jean-Baptiste Camille Corot que retrata a Orfeo con la lira en la mano rescatando a Eurídice de uno de los ámbitos infernales, de los bordes de la laguna Estigia por lo que se ve, y detrás las Parcas conspirando. Una metáfora de amplio espectro que debe aplicarse cada día cada mortal, por las dudas.

Pueden esuchar el promo del programa aquí: http://www.mediafire.com/?7ddizmygeoe

Primeros audios de Calle 52, historias y jazz. Emisión del 6 de noviembre.

2007-11-07T11:32:00.000-08:00

Queridos amigos ya están disponibles en el blog los tres primeros bloques del programa del 6 de noviembre, dedicado a la música del Brasil y una entrevista a percusionista argentino Pocho Lapouble. Muchas gracias a todos los que han ingresado a este sitio y a los que han mandado mensajes con sugerencias y felicitaciones, tal el caso de Sabrina, Jorge y Gustavo.

Hasta que encuentre un modo más ágil de dejar comentarios en el blog, pueden mandar mails aL clásico calle52oeste@yahoo.com.ar o al nuevo miguelgarciaurbani@gmail.com

Para bajar los audios el procedimiento es sencillo: hagan click en el link (por ejemplo http://www.mediafire.com/?0bmz1ewnzfy), entrarán en el sitio de Mediafire y allí vuelven a clickear en Click here to start download, y lo comienzan a descargar, eso es todo.

Gracias a Daniel Reboredo por la grabación de estos audios.

Bueno, aquí están los links, espero que les guste

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?0bmz1ewnzfy

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?3xm4geba20s Entrevista con P. Lapouble.

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?4wi2mb2gdd3

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?emx9xmmoxzr

Calle 52, martes 6 de noviembre: JAZZ Y MÚSICA DEL BRASIL

2007-11-05T15:33:00.000-08:00

En el programa del 6 de noviembre tendremos una emisión especial dedicada a la música del Brasil y sus íntimas relaciones con el jazz, que se cuentan por miles, todas muy fecundas y placenteras. Naturalmente, ya que estamos, nos llevaremos a la boca algunos lindos poemas de los grandes bardos brasileños, Manuel Bandeira, Vinicius, todos esos muchachones.

Además, habrá una charla con el percusionista Pocho Lapoble, un tipo notable que estabamos esperando hace mucho. Nos encontramos desde las 22 en www.radionihuil.com.ar. La idea es poder colgar cuanto antes los fragmentos de los programas emitidos.

Hacemos Calle 52:

Miguel García Urbani: Conducción, selección musical y redacción de guiones.
Patricia Alanís: Locución y aportes.
Daniel Reboredo: Puesta en el aire y operación técnica.
Leonardo Olivar y Gustavo Tello: Edición Digital.
Con el apoyo de todo el equipo creativo y de producción de Radio Nihuil de Mendoza.

Comenzamos a caminar la Calle 52 el 3 de abril de 2001 y cada vez nos gusta más!!! Pronto habrá fotos de todos para que conozcan a todo el equipo.

Les dejo un poema de Manuel Bandeira para ir templando el ambiente:

Cuando estás vestida,
Nadie imagina
Los mundos que escondes
Bajo tus ropas.

Así, como en el día,
No tenemos noción
De los astros que lucen
En el profundo cielo.

Pero la noche se desnuda,
Y, desnuda en la noche,
Palpitan tus mundos
Y los mundos de la noche.

Brillan tus rodillas
Brilla tu ombligo
Brilla toda tu
Lira abdominal.

Tus senos exiguos.
-Como dos frutos pequeños
En la rigidez
Del tronco robusto
-Brillan.

¡Ah, tus senos!
¡Tus duros pezones!
¡Tu torso!
¡Tus flancos!

¡Ah, tus hombros!
Con la desnudez,
tus ojos
también se desnudan;

Tu mirar es más difuso,
Más lento, más líquido.
Entonces, en ellos,
Floto, nado, salto,

¡Me sumerjo perpendicular!
Bajo hasta lo más hondo
De tu ser, allá donde
Me sonríe tu alma,

Desnuda, desnuda, desnuda.

Manuel Bandeira