29 BALAS PARA EL POETA JAVIER HERAUD

La primera noticia que tuve de Javier Heraud fue por un verso de Juan Gelman, dentro de un gran poema que se llama Ruiseñores de nuevo, allí Gelman hace un compendio de poetas y va soltando imágenes y virtudes, pulsiones del verso, uno a uno va nombrando a John Keats, Arthur Rimbaud, Santa Teresa de Jesús, Francisco de Quevedo y Villegas, Gracilazo, John Donne, Cesar Vallejo, Baudelaire, Mallarme, Verlaine, Girondo, Tuñón, Guillaume Apollinaire, William Blake, Paco Urondo, Roque Dalton y Javier heraud, “que fue a parar tiernísimo a la selva y abrió la selva de la boca con su torrente claro”.

De esa larga lista de asistencia, el decimoséptimo ausente era Javier Heraud, el único al que no había escuchado nombrar antes y que tampoco había leído, pero sonaba más musical que ninguno JAVIERHERÓ. Así que me impuse la tarea de conocerlo, pero bueno como soy para cumplir los compromisos, pasaron no menos de 8 años hasta que me topé nuevamente con el nombre de Javier Heraud, esta vez en la Internet y me vino la música de las palabras de Gelman “y javier heraud” –yjavierheró-.

Así es que me fui con esas letras entre los dientes tras un libro del tal Heraud, y me encontré con El Viaje y El Río, y a poco leer me enteré de que en mayo o marzo, según la biografía, de 1963, mataron con 29 balas de matar bestias, balas prohibidas, balas explosivas, al poeta de 21 años. La vedad que un muchacho del barrio de Miraflores metido a guerrillero no es un peligro latente para el sistema capitalista, pero las autoridades peruanas no lo entendieron así cuando vieron que bajaba por le río Madre de Dios una canoa con dos pobres diablos que se habían rendido antes de empezar la guerra. A uno de ellos lo mataron, el otro se salvó milagrosamente, el muerto fue el poeta, el que había viajado a Cuba, a Moscú, a París, a Madrid para honrar la poesía y sus sueños políticos.

Aprovechamos el homenaje a Javier Heraud javierheró para acompañar su poesía con linda música del Perú: así que nos despachamos con el trío de jazz Manante, una exquisitez; el grupo Wayruro, cosa seria, fusión verdadera entre los ritmos andinos y las grandes bandas de jazz; canciones de Chabuca escritas para Heraud y otras de las clásicas; no podía faltar Caitro Soto, Alex Acuña, el peruano que llegó al espacio exterior del jazz; y el descubrimiento del año, el grupo peruano Yawars aerófonos y cuerdas andinas versionando a The Beatles, cosa hermosa al punto de hacerle a uno saltar lágrimas. Se los recomiendo.

Pueden descargar los cuatro bloques del programa haciendo doble clic sobre los links de mediafire:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?g1ohrw2yd1t

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?n1qk1xo2iyi

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?3j0u2cjwzxm

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?iolowe5imxj

Bueno, en eso se nos fue otro martes en la Calle 52, descubriendo secretos y viajando por el río Madre de Dios, en plena selva del aire, para acompañar al poeta peruano en sus últimos instantes. Emisión celebrada por los oyentes en vivo. Espero que a ustedes, amigos del futuro, también les guste nuestro pequeñito aporte.

A veces me parezco un poco / a la imagen de la muerte / que mi madre descubría entre sus cuentos. / Con mis ojos hundidos y mis manos señalando / blancas calles me suelen confundir / con la muerte devoradora, / y entonces, para jugar, / penetro en algunas casas, / aliviando a carpinteros y artesanos del dolor, / cogiendo tierras y hundiéndolas / en el mar.
Soy la muerte a ratos, / y a ratos conservo mi belleza / y mis vestimentas y asusto perros, gatos, / y al final, como siempre, / a la higuera estéril y solitaria la quemo con el rayo de mis manos.

Javierheró (Javier Heraud)

Muchas gracias amigos, dejen mensajito por aquí o manden mail a miguelgarciaurbani@gmail.com

Miguel García Urbani

WILCOCK Y YO, A LAS 4 DE LA MAÑANA, EN UN SUPERMERCADO

Wilcock… me sonaba ese nombre, tal vez de las memorias de Bioy Casares, llenas de esos apellidos argentinos-extranjeros glamorosos y porteños; cuando fui a la solapa supe que había recordado bien, Juan Rodolfo Wilcock fue el tercer hombre entre Borges y Bioy, otro más de la cofradía de Victoria Ocampo. Y aunque los famos B&B nunca fueron muy elogiosos respecto de la literatura de Wilcock decidí llevarme ese librito que ofrecían a $6,5 en un mesón de ofertas de un supermercado. Total, me dije, por seis mangos con cincuenta, qué querés encontrar!. Pero lo que me llevé valía muchísimo más que esa plata, se diría que me estaba llevando un tesoro por el precio de una coca cola de litro. “El libro de los monstruos” era ganga, empecé a leer y me dio esa cosquillita entre la panza y el esófago que me indica que algo grande está por pasar. Me lo leí de un tirón. Estupendo, me recordaba a Felisberto Hernández, inmortal; o a Macedonio Fernández. Tenían las palabras de Wilcock ese delirio equilibrista que a mi tanto me gusta.

A la noche siguiente, porque ese supermercado explota a sus empleados 24 horas corridas, a eso de las 4 de la mañana caí por el Wall Mart, la puerta se abrió automáticamente frente a mi trompa, miré a un lado y al otro y me fui corriendo al mesón de libros, literalmente corriendo, no fuese que algún otro buscador de tesoros se me hubiese adelantado o que los empleados del súper decidieran llevar libros de Wilcock a sus familiares, afortunadamente la indiferencia popular por los libros y en especial por Wilcock jugó a mi favor: otros libros del tal Juan Rodolfo me estaban esperando “El estereoscopio de los solitarios”, “Los dos indios alegres” y otro ejemplar del Il libro dei mostri que regalé oportunamente a Oscar Reina. Ya tenía tres volúmenes del olvidado, del extraño escritor argentino que un día se cansó de ser argentino y se fue a Italia a escribir en italiano, y allí se hizo amigote de Alberto Moravia y de Pier Paolo Pasolini, incluso es el mismo Wilcock el que hace de Caifás en La Pasión según San Mateo de Pasolini. En esa película hace de Felipe el filósofo italiano Giorgio Agambem, qué tal!.

Obviamente, con mi Wilcock de oreja a oreja, anduve unas semanas dándole vueltas asunto, hasta que decidí llevar mi descubrimiento a la radio. Ah, dicho sea de paso, la noche de Wilcock en Calle 52 recibí en calidad de préstamo otro libro de Juan Rodolfo “El Caos”, prestado por la siempre angélica Adriana UW. Y si alguien en otro sitio del mundo tiene algún volumen más de JRW que me quiera prestar, saltaré en una pata y después en la otra de tan contento.

Wilcock tiene esa cosa rara, que me pasaba con Cortázar o con Marechal o tal vez con Roberto Arlt, son tipos que te contagian las ganas de escribir, que te ponen en vena creativa, o te hacen vivir esa fantasía de querer ser escritor, quién sabe qué será.

Wilcock llegó a la Calle 52 con sus relatos y yo les puse voz, espero que les guste, aquí pueden bajar los cuatro links para escuchar:


BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?r0tr3qmgzdw

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?ff1c2mnnmt2

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?gst1nxtndzy

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?5iymzdiozdi

Una muestra de su literatura:

Los amantes (Juan Rodolfo Wilcock, El estereoscopio de los solitarios)

Harux y Harix han decidido no levantarse más de la cama: se aman locamente, y no pueden alejarse el uno del otro más de sesenta, setenta centímetros. Así que lo mejor es quedarse en la cama, lejos de los llamados del mundo. Está todavía el teléfono, en la mesa de luz, que a veces suena interrumpiendo sus abrazos: son los parientes que llaman para saber si todo anda bien. Pero también estas llamadas telefónicas familiares se hacen cada vez más raras y lacónicas. Los amantes se levantan solamente para ir al baño, y no siempre; la cama está toda desarreglada, las sábanas gastadas, pero ellos no se dan cuenta, cada uno inmerso en la ola azul de los ojos del otro, sus miembros místicamente entrelazados.

La primera semana se alimentaron de galletitas, de las que se habían provisto abundantemente. Como se terminaron las galletitas, ahora se comen entre ellos. Anestesiados por el deseo, se arrancan grandes pedazos de carne con los dientes, entre dos besos se devoran la nariz o el dedo meñique, se beben el uno al otro la sangre; después, saciados, hacen de nuevo el amor, como pueden, y se duermen para volver a comenzar cuando despiertan. Han perdido la cuenta de los días y de las horas. No son lindos de ver, eso es cierto, ensangrentados, descuartizados, pegajosos; pero su amor está más allá de las convenciones.


Chau amigos, espero que les guste, un abrazo grande para todos.
Dejen comentarios que no muerden ni pican, o manden mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

JAZZ DE LA COSTA OESTE Y UN MUCHACHO LLAMADO MILES

Hoy en la Calle 52 corren vientos de la Costa Oeste, hoy vamos recibir persistentes lluvias de cool jazz, y, como siempre, el primero en soplar es Miles Davis.

Duke Ellington equiparó una vez a Miles Davis con Picasso: "Siempre cambiando, siempre haciendo frente a algo más, él solo, asumiendo riesgos, incitando a los demás a que los asuman" . Es indudable que en el jazz Miles Davis ha sido uno de los ejecutantes más versátiles e influyentes: el principal impulsor del cool jazz, luego un lírico solista orquestal, y finalmente el demoníaco animador de pasajes de música electrónica brillantemente salpicada con rock, jazz, blues y su propia trompeta, de una soledad desgarradora.

Hoy escuchamos cool jazz en la Calle 52, e inevitablemente, como en tantos otros estilos, debemos empezar visitando a Miles Davis.

Al lado de las performances de los "niños terribles" del bebop comandados por el irrepetible Charlie Parker, la música bailable y pop de las grandes orquestas del swing parecían algo completamente desabrido. A fines de los cuarenta el bebop era una ventana abierta de par en par hacia el modernismo y Nueva York el centro de operaciones de decenas de maravillosos conjuntos vanguardistas. En uno de aquellos quintetos -el del propio Charlie Parker- un joven trompetista de 19 años se había instalado para ocupar la plaza dejada por Dizzy Gillespie. Era Miles Davis.

En esa época Davis aún no encontraba el sello distintivo de su sonido futuro, solía tocar de manera insuficiente y muchas veces arruinaba las grabaciones con algún tono fuera de lugar. En 1946 ejecutaba la trompeta imitando la manera nerviosa de Dizzy Gillespie, uno de sus principales modelos jazzísticos, y eso, sin lugar a dudas, era entrar derrotado al escenario. Nadie podía tocar como Gillespie, ni siquiera Miles Davis en su mejor momento. De todas formas, en el cerebro y la sangre de Miles estaba naciendo otro tipo de jazz, más calmado y económico, el que luego llamarían Cool Jazz.

Además, en esta emisión de la Calle 52, les adelantamos algunos relatos del primer gran descubrimiento literario del año Juan Rodolfo Wilcock, es nada más que la entradita de lo que será el próximo, dedicado enteramente al autor de El Estereoscopio de los Solitarios.

Pueden descargar los cuatro bloques haciendo clic en los links de mediafire, que lo disfruten:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?b2xosbs5qcu

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?xcbttmjzw1x

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?lotwodjynoj

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?j0vsxwjzmwg


Hasta la próxima y no olviden dejar comentarios, es bueno saber que no estamos solos.
Gracias

Miguel García Urbani
miguelgarciaurbani@gmail.com

“.SUR” EN VIVO, ESTO NO TE LO PODÉS PERDER

La segunda banda del año que llegó en vivo a Calle 52 fue .Sur, una agrupación de jóvenes músicos locales que intentan merodear el jazz pero con otras ambiciones, donde se pondera la precisión por sobre la improvisación. Una apuesta más que potable, sobre todo tratándose de músicos de las más nuevitas generaciones.

. Sur esta formada por Pollo Cugnini en piano, Martín Sánchez en guitarra, Nacho Fontan e batería y Javier Guajardo en bajo.

Ellos definen a su trabajo como “música instrumental con aire de jazz”. El olfato que uno tiene sobre los buenos músicos me llevó a invitar a estos muchachos al estudio sin haberlos escuchando antes, pero la patriada no fue en vano; si descargan los links de mediafire podrán escuchar a una banda fresca y perfectamente ajustada, sonido compacto, con referencias a todo lo que ya sabemos, Pat Metheny y sus etcéteras, pero con una personalidad muy suya y llena de felicidad. La propuesta en ningún momento aburre y hasta sorprende en los arreglos. Cada cosa en su sitio, para empezar, está mucho más que bien. Esperamos pronto el disco de .Sur. Nuestras felicitaciones para ellos, tan buenos músicos como preciosa gente.

Descarguen aquí los cuatro bloques haciendo doble clic en los links de mediafire:

bloque 1 http://www.mediafire.com/?m5wdtz2jmtn

bloque 2 http://www.mediafire.com/?hnudmtzjgn2

bloque 3 http://www.mediafire.com/?cmzyxe3fzjm

bloque 4 http://www.mediafire.com/?3d0ymrmwd2i

Abrazos y no olviden dejar comentarios, que está bueno saber lo que les parece.

miguelgarciaurbani@gmail.com

KUSELMAN CUARTETO, SWINGUENADO TANGOS EN VIVO

En las primeras emisiones de este año largamos con shows en vivo con el Cuarteto de Sebastián Kuselman (guitarra), Julio Cormio (Guitarra), Hugo Larrañaga (contrabajo) y Marcelo Narváez (percusión). Una formación de músicos locales que están haciendo una carrera ecléctica e interesante en los escenarios de Mendoza. Entiéndase por “escenarios de Mendoza” a 5 o 6 lugares donde los músicos con cierta sofisticación pueden tocar, a riesgo de perder plata y pagando muchas veces hasta el sonido y la cerveza. Por suerte hay lugares como la Casa Usher (San Martín 2259 de la Alameda) donde siempre se genera una movida que empuja a ir para delante de algún modo.

Sebastián Kuselam y compañía nos trajeron esta vez un repertorios de tangos como base para sus interpretaciones de jazz “Swingueando tangos”, como ellos lo llaman. Estuvieron con nosotros por más de una hora, tocando en vivo algo del repertorio clásico: Nocturna, Mimí Pinzón, A Homero, Ventarrón y otras lindezas entanguecidas, además de temas propios de Kuselman, como Racing Blues y Primavera en Mendoza, obras aún no grabadas formalmente y que tienen aquí como adelanto.

Mis queridos, los dejo con el Cuarteto de Sebastián Kuselman en vivo en la Calle 52, pueden bajar los cuatro bloques haciendo doble clic en los links de mediafire. Que lo disfruten:

bloque 1 http://www.mediafire.com/?ghv8mvm5wfz

bloque 2 http://www.mediafire.com/?mtimvxamz2i

bloque 3 http://www.mediafire.com/?yeejzzz4hgo

bloque 4 http://www.mediafire.com/?zdyemdw0xxx
















Gracias, despachen algún comentario para la gilada.
Miguel García Urbani miguelgarciaurbani@gmail.com

STEFAN ZWEIG , NO PENSÉS ESAS COSAS

Queridos amigos, tengo el gusto de volver luego de una breve ausencia a acompañarlos en la red con Calle 52, gracias por no olvidarme. Espero que disfruten esta entrada dedicada al gran escritor austriaco Stefan Zweig. Conocí a Zweig hace muchos años en el prólogo a una edición extraña de El Jugador, de Dostoievsky, una edición de los años 50’ que extrañamente estaba titulada como “Un Jugador”, más allá del artículo cambiado, lo primero que me llamó la atención fue la prosa del señor que escribía, un tal Stefan Sweig, al que puede leer en un libro completo años después. En el programa de hoy les muestro algunos textos de Zweig y escuchamos linda música, mucho jazz naturalmente y música del mundo, espero que lo disfruten. No olviden dejar comentarios o mandar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?nm3bvijym0b
BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?egt12bwjbat
BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?uol1wnbt4d5
BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?j0zcdtn1e1j

EL MISTERIO DE LA CREACION ARTISTICA

Fragmento de la conferencia pronunciada en Buenos Aires por Stefan Zweig

"De todos los misterios del universo, ninguno más profundo que el de la creación. Nuestro espíritu humano es capaz de comprender cualquier desarrollo o transformación de la materia. Pero cada vez que surge algo que antes no había existido –cuando nace un niño o, de la noche a la mañana, germina una plantita entre grumos de tierra- nos vence la sensación de que ha acontecido algo sobrenatural, de que ha estado obrando una fuerza sobrehumana, divina. Y nuestro respeto llega a su máximo, casi diría, se torna religioso, cuando aquello que aparece de repente no es cosa perecedera. Cuando no se desvanece como una flor, ni fallece como el hombre, sino que tiene fuerza para sobrevivir a nuestra propia época y a todos los tiempos por venir –la fuerza de durar eternamente, como el cielo, la tierra y el mar, el sol, la luna y las estrellas, que no son creaciones del hombre, sino de Dios. A veces nos es dado asistir a ese milagro, y nos es dado en una esfera sola: en la del arte. Les consta a todos que año tras año se escriben y publican diez mil, veinte mil, cincuenta mil libros, se pintan cientos de miles de cuadros y se componen cientos de miles de compases de música. Pero esa producción inmensa de libros, cuadros y música no nos impresiona mayormente. Nos resulta tan natural que los autores escriban libros, como que luego los encuadernen y los libreros, por último, los vendan.

Es éste un proceso de producción regular como el hornear pan, el hacer zapatos y el tejer medias. El milagro sólo comienza para nosotros cuando un libro único entre esos diez mil, veinte mil, cincuenta mil, cien mil, cuando uno solo de esos cuadros incontables sobrevive, gracias a su entelequia, a nuestro tiempo y a muchos tiempos más. En este caso, y sólo en éste, nos apercibimos, llenos de veneración profunda, de que el milagro de la creación vuelve a cumplirse aún en nuestro mundo".

Fotografía del suidio de Stefan Sweig y su esposa Lotte, de 33 años, sucedió en Petrópolis, el 23 de febrero de 1942.

Miguel García Urbani

Tel 0261 156 930 200
Fuera de Argentina ( 54 261 6930 200 )

PERLONGHER Y SUS CADÁVERES INCORRUPTIBLES

Hoy un fantasma cruza la Calle 52. Atraviesa los territorios aparentemente infranqueables del tiempo y el miedo, con el mismo aire ausente y provocador con el que alguna vez cruzó el puente Avellaneda, en Buenos Aires, en plena dictadura militar, con tacos altos y un perfecto vestido amarillo, a pesar del frío y de la policía federal. Su nombre es Néstor Perlongher, poeta, sociólogo, homosexual, trotskista y anarquista. Un hombre libre y creativo que encontraba cadáveres allí donde otros sólo veían orden marcial y clerical. Y que puede hacer un poeta con tantos cadáveres sino poesía.

Fue un placer hacer un programa sobre él y escuchar su voz. Pueden descargar aquí los cuatro links de la audición:

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?n2wmiuvudyz
BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?wejznmn1gyd
BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?k5zqnk3kmd5
BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?mbj900w3jmf

Néstor Perlongher nació en Avellaneda, provincia de Buenos Aires, la noche de Navidad de 1949. Y otras noches como esa le trajeron el amor, la poesía, el Sida y la represión. Hoy, en la Calle 52, a través de sus palabras, Perlongher amontona los cuerpos muertos de una sociedad represora y reprimida. Hoy la voz de Néstor Pérlongher vuelve para limpiar el camino de tantos cadáveres.
Bendito de piedad, maldito de soledad, Néstor Perlonguer calla lo que asoma y no se dice en los baños de las estaciones de tren, con las rodillas clavadas en la humedad y la desesperaciòn, Perlonguer busca saciarse y no lo logra. Es un asunto de ojos abiertos, de chongos sin nombre y veinte pesos; es un negocio calculado con las sobras de las sombras; afuera los padres de familia esperan el coche de las nueve para volver a casa con sus hijos, en cambio Néstor, no muy lejos, canta odas silenciosas a los azulejos, al reborde verde, a los dibujos estampados en la puerta de los baños.

Néstor Perlongher murió de SIDA en San Pablo, el 26 de noviembre de 1992, no era un tipo formal, de modo que se cuidó muy bien de no dejarnos últimas palabras, se habrá ido calando diversas fiebres, alucinado en su jardín de cadáveres.

Y ya que no tenemos últimas palabras suyas, recurriremos a sus primeras palabras poéticas, las del poema Erase un animal, del libro Austria Hungría, los versos iniciales de Perlongher, que lo definen mejor que cualquier epitafio:

Érase un animal sangrante y dulce de rostros numerosos de cuyas heridas manaba la música y el sudor sangraba en sus deslices
Cuántos adverbios y adjetivos atrapara su estela, la envolvente Mala vida la suya mal sosiego su terquedad.
Oh instrumentos de viento donde se agitan los pezones aullados, ululados a la luz de una música china
galpones desfondados donde no halló resuello la virtud estambres desprolijos
Érase y érase : galanes rubios arrastraron como estandarte su fulgor pisándole los flecos
Érase un animal atado y turbio de fervientes desdichas alimentado por el polvillo de los rubíes y el sonido de las colinas

BIOY CASARES, MI CÍNICO PREFERIDO

Aquí, en la Calle 52, tenemos debilidad por Bioy, no sólo por la lucidez y el juego onírico de su obra, que todos conocemos, sino también por el encanto de su descaro y la valentía de sus placeres.

Durante más de cincuenta años, desde 1947 y hasta poco antes de su muerte, Adolfo Bioy Casares registró la memoria de sus días y sus opiniones acerca de sí mismo y de su círculo, primero en diarios de entradas cotidianas, después en cuadernos de apuntes que "no siguen el orden del calendario". Fue el mismo Bioy quien decidió reunirlos bajo el título común de Descanso de caminantes.

Esta noche en la Calle 52 nos hacemos un lugar en la intimidad de uno de los hombres más brillantes de la literatura, para conocer los detalles del imaginario y del mundo sensible de Adolfo Bioy Casares.

Pueden escuchar el programa bajando los cuatro links aquí:

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?c5gmjfatu1i

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?wc0dsntzo4k

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?yyb4thzk11w

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?kjcdj0jxyhg

Promo http://www.mediafire.com/?iyzmi901xgp

Algunos apuntes de Descanso de Caminantes, el diario de Adolfo Bioy Casares:


“Acostumbrarse a que la suerte de quien más nos importa, no importe un pito a gente que nos acompaña y nos quiere”.

3 marzo 1988

“Murió Beatriz Guido. Una de las personas más auténticamente encantadoras que conocí, inteligente, viva, buena, mentirosa impenitente y desorbitada, graciosa, cariñosa. Dijo que si escribía una nota sobre una de sus novelas, se acostaría conmigo. La escribí y nos acostamos, riendo de la situación”.

22 de marzo de 1985

“Reporte de la experiencia ¿Compartir a una mujer? ¿Por qué no? Lo verdaderamente desagradable es compartir un cuarto de baño”.


No olviden dejar comentarios o enviar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

CONTATE OTRA SCHEHRAZADA !

En esta emisión de Calle 52 quisimos recordar las viejas y sensuales historias de las Mil y una noches. Nos llevamos a la boca los relatos de Schehrazada que llenaron el aire nocturno de Radio Nihuil. Siempre es placentero reencontrarse con esas invenciones de la cultura popular oriental que nos acompañan desde toda la vida. Aprovechamos los segmentos de las Mil y una noches para difundir música oriental que nos encanta, las experiencias de Luis Delgado; las fusiones de Erick Trufau; la belleza artística de Aicha Roudane, The Cactus Of Knowledge, Jamshied Sharifi, Rabih Abou Khalil, Javier Mas, Carlos Rallo y Shyam Sunder, además del punto alto de la noche que fue Yair Dalal and the Al Ol Ensemble, entre otros grupos y solistas que crearon el ambiente preciso para recrear las historias. Pueden escuchar el programa aquí:

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?utyi2ytglgk

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?yehwjedgcaw

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?mwmvj9oaxzj

Entrevista con Mariano Otero

Utilizamos el primer bloque de Calle 52, historias y jazz, para conversar con Mariano Otero, contrabajista, arreglador y compositor, sin dudas el músico argentino con mayor inteligencia creativa en la actualidad. La nota se fue en vísperas del festival Independencia Jazz, del que participó Otero con su quinteto, formación en la que sopla la trompeta nada menos que Juan Cruz de Urquiza (Bendita sea la madre que lo parió!!!).

Marino Otero es un tipo de gran sencillez, sumamente preciso en sus ideas musicales, que siempre nos atiende el teléfono con muchísima amabilidad. Aquí pueden escuchar la charla:BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?iwyngb2mybg

No olviden dejar comentarios o enviar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com

VIEJAS DEUDAS, NUEVO JAZZ

Queridos amigos de la Calle 52, después de mi imperdonable ausencia de más de un mes, vuelvo con el caballo cansado a los pagos de Internet. Aunque el programa estuvo saliendo en vivo, y con emisiones muy buenas, mi famosa desorganización no me permitió actualizar semanalmente nuestro blog para que los oyentes del mundo se enteren de lo que pasa en Calle 52, historias y jazz.

Seguramente, con todas las buenas y variadas opciones de radio y jazz que hay en Internet no han tenido tiempo de extrañarme, pero, por si hay algún nostálgico ciber caminante de la 52 con saudade de nosotros, le diré que hemos tenido mucha mucha música en vivo, como prolegómeno de un gran festival de jazz que se organizó en nuestra provincia, el INDEPENDENCIA JAZZ, en su segunda edición. La movida fue estupendamente bancada y organizada por La Jarilla Producciones, con Amalia Alesio y Betania Agüero a la cabeza.

INDEPENDENCIA JAZZ estuvo genialmente coordinado por estas dos mujeres que dejaron todo para que el buen jazz se reuniera durante tres noches en Mendoza. Hubo tres platos principales, Guillermo Vadalá Trío, Mariano Otero Quinteto y el banda del trompetista Gillespi. En las tres noches hubo entradas de músicos mendocinos, dos por turno, Échale Jazz!!, Ad libitum, Öech, Melchiori, Alcaraz, Dos Bajo Cero y el Trío de Tito Oliva.

Estupendas intervenciones locales que en muchos casos superaron a los números traídos de Buenos Aires. Personalmente quedé fascinado con el trabajo de Quique Öesch, un percusionista que se adentra en la World Music que vale la pena escuchar, de hecho, en las próximas entradas podrán escucharlo en vivo porque nos hemos propuesto llevarlo, con toda su parafernalia de instrumentos de percusión, a los estudios de Radio Nihuil.

Es bueno destacar el trabajo multiforme y de gran inteligencia del muy joven bajista local Yago Agüero, un músico para tener en cuenta en serio, que tocó las tres noches con distintas formaciones, bien distintas y perfectamente ajustadas.

Lo que les ofrezco en los siguientes links son las actuaciones en vivo en la radio de Oscar Puebla Trío, y Ad libitum. Todo esto gracias a nuestro maestro de sonidos Daniel Reboredo, que se encargó de ecualizar todo en 10 minutos y grabarlo para que ustedes puedan disfrutarlo en cualquier momento:

18 de Noviembre. OSCAR PUEBLA TRIO

Oscar Puebla, guitarra;
Yago Agüero, bajo;
Pablo Quiroga en percusión

BLOQUE 1 http://www.mediafire.com/?0ur4dj0bj4n

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?hwffoxytix7

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?taesurntnpw

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?zxw9ytyyxmm

---------------------------------------------------------------------------

25 de Noviembre AD LIBITUM

Valentín Cora, guitarra; Zurdo Paz, batería; Yago Agüero; Luciano Gutiérrez en saxo.

Bloque 1 http://www.mediafire.com/?y4ym9jbtypz

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?msb0193mu0d

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?azgtcs6dysw

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?gcms4nzmuj0

---------------------------------------------------------------------------

28 de Octubre GUSTAVO MELI CON OSCAR GIUNTA

Preparando el arribo del Independencia Jazz, tuvimos en vivo a uno de los grandes bateristas de nuestro país, el mendocino Gustavo Meli, docente e integrante de varias bandas locales, entre ellas el Trío de Tito Oliva, con quién se presentó en el reciente festival.

Para homenajear al artista y a los oyentes de Calle 52 llamamos a Buenos Aires a Oscar Giunta, el mejor baterista del país, y acaso el mejor músico de jazz de estos lugares. Uno en el estudio (Meli), otro en Capital Federal (Giunta) dialogaron sobre la labor del baterista y el papel que le toca jugar al instrumento en el jazz, entre otras cosas. El asunto estuvo imperdible, por eso les recomiendo bajarse los links de esta reunión cumbre de bateristas en Calle 52. Si quieren saber más de Meli, hay una buena nota en http://www.drumsweb.com.ar/artistas/meli.htm


BLOQUE http://www.mediafire.com/?ny24wwgvgb9

BLOQUE 2 http://www.mediafire.com/?md9m82uggqx

BLOQUE 3 http://www.mediafire.com/?vldfmaymzzu

BLOQUE 4 http://www.mediafire.com/?vgjjjbn1b2d

---------------------------------------------------------------------------

El primer martes de diciembre tuvimos al dúo

EL SOSÍAS

Rodolfo Tornello en saxo alto y clarinete, y Osvaldo Tornello en piano y pianica, tuvieron una sesión en vivo en los estudios de Radio Nihuil. El hecho estético quedó registrado gracias al operador Miguel Adrian Contreras y lo ofrecemos aquí en cuatro links que vale la pena bajar.

El Sosias es el dúo de jazz con más historia en Mendoza, hacen una música íntima con versiones ciertamente creativas de algunos clásicos del jazz, en el marco de un fornido repertorio propio. Pueden saber más y contactarlos en http://www.elsosias.com.ar/


Bloque 1 http://www.mediafire.com/?dlydigiguez

Bloque 2 http://www.mediafire.com/?jjxezjdakmm

Bloque 3 http://www.mediafire.com/?twxmxy1o9zn

Bloque 4 http://www.mediafire.com/?zvv0mdtls5k


No olviden dejar comentarios o enviar mails a miguelgarciaurbani@gmail.com